«Психология искусства»

Московский Государственный Лингвистический Университет

По педагогической антропологии

На тему

«Психология искусства»

Выполнила:

студентка II курса ФГПН

группы 3-23

Клюхина Любовь Вячеславовна

Проверила: Тукаленко Н.Ю.

Москва, 2011

Содержание

  1. Введение………………………………………………………………… 3
  2. Понятие психологии искусства и методы исследования…………….. 4
  3. Задачи психологии искусства …………………………………………. 6

3.1 Развитие художественной одаренности как одна из проблем психологии искусства…………………………………………………… 8

  1. Психология актерского мастерства ……………………………………11
  2. Заключение ………………………………………………………………15
  3. Список использованной литературы ………………………………….16

Введение.

Психология искусства никогда не относилась к числу основных разделов или областей психологии. Многие психологи даже не принимают ее всерьез. Тем не менее, последние два-три десятилетия интерес к психологии искусства явно возрастает, что связано, видимо, с общим интересом к личности и сфере человеческого духа.

Об искусстве написано и продолжает писаться многими учеными совершенно разных сфер научных исследований: философами, педагогами, психологами, искусствоведами. Различные теории искусства, содержащиеся в этих работах, а также исследовательские подходы к изучению психологии искусства весьма разнообразны и многочисленны.

В данной работе я хотела бы изучить, в чем состоят задачи и значение такого раздела науки как психология искусства, а также рассмотреть, в каких конкретных областях искусства психологический аспект находит более яркое выражение.

Понятие психологии искусства и методы исследования.

Что понимать под искусством?

30 стр., 14812 слов

Предмет возрастной психологии. Задачи и методы возрастной психологии

... акты совместной деятельности людей = акты взаимодействия. Классификация методов возрастной психологии по Ананьеву: 1) Организационные: (сравнительный: + быстрое ... инстинкты, задатки, склонности,… Генетическая теория Ж.Пиаже   Исследование детского интеллекта он строит на основе наблюдений и ... жизни. 7. возможности прогноз-ния развития Задачи: Исследовательские: 1. Изучение влияния биологич. и ...

В чем заключается специфика психологии искусства? Каковы методы изучения данной проблемы? Созвучными вопросами задается каждый исследователь, начиная работать над данным вопросом.

Психологию искусства можно определить как раздел общей психологии, изучающей процессы создания и восприятия произведений искусства, а также сами произведения под углом зрения объективированных в их структуре приемов и средств воздействия на воспринимающего.

Искусство — 1. Творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах. Одна из форм общественного сознания.

2. Умение, мастерство, знание, дело.

3. Самое дело, требующее такого умения, мастерства (Ожегов).

Искусство — знание, уменье, развитое навыком или учением способность, мастерство, требующее большого умения и вкуса (словарь Даля).

Объективных критериев, где проходит граница между настоящим искусством и его суррогатом, нет. С другой стороны, как показали специальные экспериментальные исследования, большую роль в приписывании объекту статуса произведения искусства играет общая ситуация и установка, создаваемая по отношению к тому или другому продукту творчества. Например, один и тот же фрагмент компьютерной программы предъявлялся одной группе как собственно фрагмент, а другой — как отрывок авангардистского стихотворения. Соответственно, совершенно разными были и характеристики этого фрагмента, и отношение к нему в обеих группах.

Специфика психологии искусства по отношению к другим изучающим искусство дисциплинам заключается не только в ее предмете, но и в методах. Сильная сторона психологии в изучении искусства состоит во владении экспериментальной методологией и возможности строить свои концепции на основе не только теоретических соображений и данных самонаблюдения, но также и экспериментально полученных факторов. Именно психологии

доступно изучение конкретных частных механизмов и тонких индивидуальных различий в восприятии и воздействии искусства.

Можно выделить такие подходы к изучению психологии искусства:

— искусствоцентрический. В центре внимания находится

произведение искусства как молчащий сфинкс, а вокруг мечутся

воспринимающие, желающие заставить этого сфинкса заговорить.

Наиболее развитым это удается, а другие оказываются лишенными этого источника эстетического удовлетворения. Очевидно, что такой подход неспособен описать ситуацию реального взаимодействия произведения искусства и личности;

— теоретико-нормативный. Исходит из нормативной модели

полноценного, адекватного, развитого типа эстетического восприятия. Здесь главное — насколько процесс восприятия близок к эталонному, предусмотренному теоретической моделью. Такой подход уводит исследователя от качественного анализа индивидуального своеобразия различных вариантов взаимодействия личности и произведения искусства

18 стр., 8559 слов

Индивидуальный подход к личности в процессе обучения и воспитания ...

... работы:- Представить изучение личности в зарубежной и отечественной психологии;- Охарактеризовать народное художественное творчество как средство воспитания личности;- Раскрыть принцип индивидуального подхода как ядро воспитательного ... и т.д. образуются при жизни в процессе воспитания и обучения, механизмом развития ВПФ является процесс интериоризации, т.е. сначала возникают, как распорядительные ...

— механистический подход, в основном развиваемый на Западе, рассматривает восприятие искусства как результат механического функционирования неких интрапсихических механизмов, а не активности самой личности. Личности отводится пассивная роль;

— когнитивно-аффективный подход связывает искусство с эмоциональной сферой человека: эмоции, «работающие» в искусстве, отличаются от других эмоций тем, что они сублимированные;

— деятельностный подход (Д. А. Леонтьев) рассматривает искусство как механизм трансляции смыслов;

— системно-типологический подход (Н. Л. Нагибина) в психологии искусства выдвигает на первое место фигуру творца.

Задачи психологии искусства

Несмотря на огромную распространенность разных видов искусств и их исследование с разных сторон научно-исследовательской деятельности, многие ученые сталкиваются с тем, что психологические закономерности исследованы совершенно недостаточно.

Единственная отечественная работа в этой области – это «Психология искусства» Л.С. Выготского. Эта книга по праву занимает особое место. Автор обращается в ней к классическим произведениям — к басне, новелле, трагедии Шекспира. Его внимание сосредоточивается не на спорах о формализме и символизме, влиянии психологических тенденций на последователей этих течений. Л. С. Выготский подходит к произведениям искусства как психолог. В своей книге он выступает против традиционного психологизма в трактовке искусства. Избранный им метод является объективным, аналитическим. Выбрав для своих исследований основной моделью художественную литературу, автор порой игнорирует личностный принцип при исследовании закономерностей психологии искусства. Между тем психологии искусства не может быть без анализа личности творца. Безусловно, художественная литература является богатым материалом для психологического анализа, наиболее понятный вид искусства с точки зрения рассмотрения психологических механизмов творчества.

Однако существуют искусства, которые наиболее трудны для психологического изучения в силу неконкретности своих понятий и определений. Сложнейшим в этом смысле является музыка. Массу психологических парадоксов ставит проблема сценического переживания актера. У театральной психологии много граней соприкосновения с психологией литературного творчества, однако, мир театра несравненно сложнее для психологического анализа, чем мир литературы. А различные формы изобразительной деятельности, отражающие глубокие корни человеческого сознания? Все эти виды деятельности мало изучены психологией.

Нужна психология искусств, а затем психология искусства (конкретного).

В связи с вышеперечисленными проблемами, многие ученые задаются вопросом: каковы же основные задачи исследований в сфере психологии искусства? В этом вопросе невозможно не согласиться с точкой зрения, что одной из важнейших задач этой науки является установление наиболее общих закономерностей всех видов художественной деятельности. Основными задачами также являются раскрытие механизмов становления личности человека-творца и анализ различных форм воздействия искусств на человека, ведь воздействие, например, музыки на индивида порой оказывается не только потрясением, но и явлением необъяснимым.

11 стр., 5396 слов

Психология личности соотношение понятий человек индивид личность ...

... (философско-социологического, социально-психологического и т.п.). Психология изучает человека с точки зрения его психической, духовной жизнедеятельности [4]. В широком плане личность человека является интегральной целостностью биогенных, социогенных и ...

Развитие художественной одаренности личности как одна из проблем психологии искусства.

Известный советский академик и психолог Б.Г.Ананьев полагал, что некоторые сферы психологического искусства человека не получают нужного отражения в исследованиях этой области науки. Ученый настаивал на более тщательном и подробном рассмотрении проявления творчества человека в таких сферах как музыкальная и актерская деятельность личности. Однако он не отрицал того, что для получения необходимых результатов, безусловно, необходимо выработать специализированный подход к изучению данной проблемы, разработать новые методы исследования психологии искусств. Каким путем эти проблемы могут быть решены?

Основным недостатком предыдущих исследований Б.Г.Ананьев считал недостаточное изучение способностей самого индивида, являющегося непосредственным участником процесса созидания, творчества. Главенствующим фактом для получения основательных результатов в выработке определенных механизмов становления личности человека-творца он считал наличие у индивида художественной одаренности. Под одаренностью понимают уровень развития каких-либо способностей человека, связанный с их развитием, но, тем не менее, от них независимый. Понятие как таковое впервые было сформулировано в середине XIX века английским психологом Фрэнсисом Гальтоном. В основе данного явления лежит не какой-либо отдельный психический момент, а некая целостно-личностная особенность. Согласно нашей основной концепции, действительность, прежде всего, воздействует на личность как на целостность, вызывая у нее определенную личностную реакцию, определенную установку, ложащуюся в основу последующего поведения личности. Думается, что у творца своеобразной является именно данная целостно-личностная реакция, отличная от реакции, возникающей в этих же условиях у обычного человека.

Ананьев высказывал несколько определенных гипотез об операциональной стороне комплексного исследования проблемы художественной одаренности, психологии художественного творчества.

 Первая гипотеза касается и природы искусства, и природы художественной одаренности, художественного таланта. С одной стороны, никакое искусство не существует без содержания, с другой стороны, содержание — это познание, отражение, воплощение действительности в отличной от научного познания форме образов. Художественный же образ представляет собой слияние непосредственно данных, чувственных характеристик действительности и той идеи, в которой выражается общая позиция художника.

Ученый считал, что начать исследование необходимо с изучения психологических особенностей художественного мышления. Исследование художественного мышления должно стать орудием изучения содержания искусства. У художника должно быть такое своеобразие мышления, которое обеспечивает художественно-образное отражение действительности. Структура интеллекта — первое, с чего нужно начать изучение одаренности.

9 стр., 4437 слов

Психология и педагогика творчества

... аспектами проблемы творчества занимаются психология, педагогика, социология, кибернетика и другие науки. В творчестве не только ... о творческой одаренности в духовной сфере: в музыке, живописи и других искусствах... Положительно стараются ... об "абсолютном" (божественном) творчестве гиперболизированное стремление, иногда наперекор обстоятельствам, творческой личности к оригинальности и совершенству ...

Вторая существенная гипотеза связана с представлением о необходимости наличия биологических (психофизиологических, нейродинамических и т.д.) предпосылок художественной одаренности. Исследования Б.М. Теплова показали, что общий тип высшей нервной деятельности чаще всего выступает в том или ином парциальном виде в зависимости от способов деятельности. Одного талант движет в музыку, другого — в сферу живописи, у первых доминирует слуховая, у вторых — зрительная чувствительность.

 Важный круг вопросов связан с изучением эмоциональной сферы личности художника, характера и глубины эмоциональной экспансии, степени эмоциональной возбудимости.

Ананьев полагал, что для плодотворного решения названных выше проблем необходимо всестороннее изучение динамики формирования и развития художественных способностей. От склонностей — к призванию, от одаренности — к таланту — таков путь художественного развития личности. Ученых всегда соблазняла мысль изучения высокой стадии развития художественных способностей и одаренности, чтобы на научной основе можно было проанализировать психологические предпосылки формирования стиля, художественного мастерства… Важно выявить природу художественной одаренности на начальном этапе ее развития, разработать соответствующие методики диагностики художественных способностей для целей профотбора в условиях ранней профилизации обучения.

Таким образом, развитие художественной одаренности является одной из

важнейших научно-практических задач современной психологии искусств.

Психология актерского мастерства

Актриса и автор многочисленных трудов об актерском ремесле Алла Демидова в своей книге «Письма к Тому» пишет, что «не существует более емкой и глубокой системы актерской игры, чем та, что создана в начале века К.С.Станиславским. «Система» — это психологическая школа актера. Без нее имеет место быть лишь воплощение героя в предлагаемых обстоятельствах. <…> Но актер неразрывно связан с космосом, он частичка другого сознания и тем точнее его попадание в образ, чем психологически тоньше его связь с космосом». Действительно, невозможно не согласиться с тем, что актерское творчество и психология находятся в постоянном переплетении, творческая личность способна лишь тогда раскрываться и добиваться результатов, когда основывается на законах психологии. Для воспроизведения образа на сцене исполнителю как минимум необходимы знания общей, возрастной, социальной психологии, психологии личности и, разумеется, психологии сценического искусства и творчества в целом. Эти знания актеру необходимо постоянно пополнять при работе с режиссером, а также путем наблюдений и изучения психологической литературы.

27 стр., 13251 слов

Психология как наука. Основные исторические этапы развития психологической науки

... интере­сы практической деятельности людей и общества. Объект и предмет психологии Психология как наука исследует поведение и психические процессы, проходящие в сознании ... деятельности человеческой психики, и чувства, потребности, воля). Предмет научного изучения в психологии — конкретные факты психической жизни, характеризующиеся качественно и количественно. Но научная психология требует ...

К.С. Станиславский в своих трудах утверждает о том, что «если хотите в своем творчестве приблизиться к Великим людям искусства – изучите естественные законы, которым они стихийно, непроизвольно подчиняют свое творчество, и научитесь сознательно пользоваться этими законами, применять их в собственной творческой практике».

На этом, в сущности, и построена знаменитая система Станиславского.

Но также не стоит отрицать, что дабы приблизиться к осмыслению естественных законов и ощутить связь с космосом, актеру, как минимум необходимо набраться навыков именно в актерском ремесле, «совладать» с системой. «Мастерство – это не ремесло, мастерство синтез практических ремесленных навыков актера с талантом и одаренностью», — пишет В.С.Мейерхольд. Следовательно, важным психологическим фактором актерского творчества является наличие тех или иных не только практических, но и психологических навыков.

Одними из самых ценных материалов актера, используемых в работе, являются живые впечатления, накопленные путем собственных наблюдений. Далее включается процесс их внутреннего осмысления, анализа и обобщения, то есть образуется единый двусторонний процесс познания, состоящий из накопления материала и его творческого осмысления. Процесс этот находит свое выражение в форме сценических образов, сначала возникающих в творческом сознании актера (в его фантазии, воображении), а потом воплощающихся в театральной постановке. За то и ценится актерская игра, что обнаруживает для зрителя внутренние мотивы человеческих поступков, раскрывает законы, лежащие в основе жизни и деятельности общества, предугадывают дальнейшие пути его развития, дает людям возможность оценивать свое прошлое и заглядывать в будущее.

Бесспорно, что талант – немаловажное условие успешной работы в области любого искусства. В классическом труде выдающегося театрального педагога, режиссера и артиста Б.Е. Захавы сказано, что реализовать все богатство своих возможностей талант может лишь в сочетании с большой культурой, широким кругозором, способностью глубоко мыслить и чувствовать. Раскрыв его, начинается ежедневная работа по его поддержанию, совершенствованию, раскрытию новых его граней, чтобы как дар преподнести другим людям, наполнить их сознание высокими мыслями, затронуть область непознанных чувств,

увлечь и вдохновить на собственные открытия. «…мировоззрение и творчество в искусстве нерасторжимы… Высокое мастерство может родиться и вырасти только на почве высоких идей», — говорил Б.Е. Захава.

Театр является синтезом многих искусств, постоянно взаимодействующих друг с другом. К ним принадлежат литература, музыка, живопись, танцевальное и вокальное искусство. Но в их числе есть одно, принадлежащее только театру – это искусство актера.

Перед педагогами стоит непростая задача воспитать исключительную, уникальную личность, учитывая психологические аспекты актерского творчества, личностные характеристики и способности своего ученика.

Сущность сценической игры в воспроизведении актером человеческого поведения (действий) с целью создания целостного образа. Поведение человека имеет две стороны – физическую и психическую, всякий акт человеческого поведения есть единый, целостный психофизический акт. Поэтому понять поведение человека, его поступки можно только разобравшись в его мыслях и чувствах. Для того чтобы актеру воспроизвести эмоцию, сопровождаемую механическим действием, нужно взять данную реакцию во всей ее

8 стр., 3714 слов

Психология журналистского творчества

... свойственны деятельности воспроизведений или усвоения гото­вых знаний. Исследователь психологии творчества А. Ц. Лук (Психология творчества». М., 1978) к творческим интеллек­туальным способностям относит: - ... деятельности. Профессиональное мышление. Мышление является выс­шим познавательным процессом. В психологии оно определя­ется как психический познавательный процесс обобщенного и опосредованного ...

психофизической целостности, то есть «в единстве и полноте внутреннего и внешнего, психического и физического, субъективного и объективного, нужно воспроизвести ее не механически, а органически. Тело актера принадлежит одновременно и актеру-образу и актеру-творцу, т.к. каждое движение тела не только выражает определенный момент жизни образа, но и подчиняется целому ряду требований в плане сценического мастерства: каждое движение тела должно быть четким, пластичным, ритмичным, сценичным, предельно выразительным, — все эти требования выполняет не тело образа, а

тело актера-мастера. Психика актера тоже принадлежит не только актеру-творцу, но и актеру-образу: она, как и тело, служит материалом, из которого актер творит свою роль.

Следовательно, психика актера и его тело в единстве своем одновременно составляют и носителя творчества, и его материал.

Как известно, основой актерского искусства служит эмоциональная память актера. При работе над созданием образа он использует исключительно собственные эмоциональный и интеллектуальный опыт, поэтому важно познать, прожить схожие ситуации в реальной жизни, или сопоставить эмоциональные реакции на заданную тему по силе и значимости с подобными проявлениями. Лишь внешними приемами изобразить это невозможно, малейшая неискренность и неестественность разрушит все ранее созданное на сцене. Стоит помнить и феномене «творческой неудовлетворенности», которая служит источником дальнейшего движения вперед, запуская механизм поиска и преодоления недостатков, беспокойства за собственную творческую состоятельность.

В своем труде Б.Е. Захава подчеркивает, что актер в своем психофизическом единстве является для себя самого инструментом, материал же его искусства – его действия. Чтобы в любой момент осуществить нужное действие необходимо работать над внутренней (психической) и внешней (физической) составляющей, т.е. воспитывать внутреннюю и внешнюю техники. Внешняя техника отражается в выразительности, яркости, доходчивости.

Следовательно, несомненно, важно при воспитании актера учитывать не только ремесленные навыки и знания, но и подсознательное умение индивида почувствовать тот или иной смысл, вкладываемый в создаваемый образ.

Сегодня психология, занимающаяся проблемой творчества, доходит в исследованиях до личности актера и останавливается, не владея специфическими законами этого искусства, не учитывая методов подхода к роли, взаимоотношений с образом, — а ведь без этого невозможно составить представление о психологическом пространстве актера-образа.

Заключение

Проблема психологии искусства, представляясь одной из самых привлекательных, вместе с тем является мало разработанной областью психологии, насчитывающей небольшое число серьезных глубоких исследований. А вместе с тем, именно этот раздел психологии является особенно важным в сегодняшнем мире. Наше время — значительная эпоха в развитии не только науки, но и искусства. Появляются новые виды и жанры искусства, совершенствуются формы функционирования сценических искусств под влиянием технических средств. Именно поэтому так необходимо уделить внимание изучению творчества с психологической стороны, выдвигая на главный план личность как основного участника – творца данного процесса.

6 стр., 2764 слов

Тарасов Г. — О психологии искусства (Вопросы психологии)

... в своем творчестве отстаивали гуманистический лозунг воспитания гармоничной личности. Психология должна вобрать в себя высшие достижения искусства в активном воздействии на личность. Равным образом и искусство должно ... Самопознавательная установка настолько важна для художника, что многие поэты, писатели, композиторы, актеры писали о своего рода фатализме рефлексии, о невозможности уйти от нее, ...

На сегодняшний день количество исследований в данной сфере психологии увеличивается, разрабатываются все новые и новые методы и теории анализа искусства со стороны психологии.

Однако во многих из них основное внимание уделяется исследованию психологии искусств на базе анализа художественного произведения. Но также не стоит забывать, что искусство, являясь понятием многогранным и разносторонним, включает в себя также и деятельность художественную, музыкальную и непременно сценическую.

На мой взгляд, только посредством такого разностороннего и емкого анализа можно добиться желаемых результатов, более точно ощутить грань соприкосновения искусства и психологии, их взаимосвязь в том или ином виде деятельности человека.

Список литературы:

  1. Выготский Л.С. Психология искусства, М., 2004
  2. Леонтьев Д. А. Введение в психологию искусства. М., 1997.
  3. Ананьев Б.П. Задачи психологии искусства. // Художественное творчество. Л., 1982.
  4. Нагибина Н.Л. и др. Психология искусства: типологический подход: Учебное пособие. М., Изд-во Моск. гуманит. ун-та, 2005.
  5. Психология процессов художественного творчества / Под ред. Б. С. Мейлах и Н.А. Хренова. Л., 1980.
  6. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера: учебное пособие.

М., РАТИ- ГИТИС, 2008.

  1. Демидова А.С. Письма к Тому, АСТ, 2010
  2. Станиславский К.С. Актерский тренинг. Учебник актерского мастерства. Работа актера над собой, М., АСТ, 2010
  3. Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. Л., Искусство, 1980

16