Курс цветоведения в подготовке дизайнеров: психологический аспект

метки: Цветовой, Знание, Человек, Ощущение, Вызывать, Восприятие, Спектр, Учебный

ДИПЛОМНЫЙ ПРОЕКТ

Курс цветоведения в подготовке дизайнеров: психологический аспект

Введение

Актуальность данной темы заключается в том, что важнейшей задачей современной педагогики является детальная разработка педагогических методов обучения.

Процесс обучения — это процесс передачи и усвоения знаний, умений и навыков. Педагогические методы обучения — это способы работы педагога и учащихся, при помощи которых достигается усвоение учащимися знаний, умений и навыков; формируется, мировоззрение и развиваются их способности. Методы обучения надо отличать от приемов. Если с помощью метода происходит вооружение учащихся основным содержанием учебного материала, то те или иные методические приемы обеспечивают углубленное усвоение отдельных вопросов предмета или темы. В практике можно встретить большое количество разнообразных педагогических приемов. Некоторые из них являются общими для многих предметов, другие применимы только при обучении предмету «Цветоведение».

Значение цвета в дизайне бесспорно. Однако в обучении цвет рассматривается в основном с позиций одного из средств формообразования, в связи с чем, студенты знакомятся с ограниченным набором его свойств: эмоциональным, частично физиологическим, а также формообразующим действием полихромии. Цвет играет огромную роль в жизнедеятельности человека, поэтому недооценка его возможностей приводит в образовании дизайнеров к ситуации, когда специалист, не обладающий достаточными знаниями по цвету, может невольно наносить вред здоровью людей.

В настоящее время происходят колоссальные изменения в обществе. Появляются все новые технологии, материалы, компьютерные и образовательные программы. Знания устаревают настолько быстро, что ученые и педагоги все чаще сталкиваются с необходимостью определения того инварианта профессиональных качеств, который обеспечивает в наших условиях профессионалу надежную возможность работы по специальности. Особую важность в этом процессе приобретает предметов курс «Цветоведение».

Учебный курс «Цветоведение» чрезвычайно важен для будущих дизайнеров. Без хороших знаний закономерностей влияния и воздействия цвета, не возможна профессиональная деятельность по организации предметно-пространственной среды окружающей человека.

Успешное изучение курса «Цветоведение», который имеет большое значение в подготовке высококвалифицированных специалистов, в значительной мере зависит от обеспеченности данного курса методическими пособиями.

Методические аспекты использования тестирования для текущего ...

... обоснованные вопросы. Применение компьютерных технологий для оперативного контроля знаний учащихся по предмету с использованием тестовых заданий имеет ... То есть учащийся сам может корректировать систему своего обучения. Также большое значение в практике преподавания имеют ... так и психологическими особенностями групп учащихся. При составлении тестов по курсу географии для учеников гимназии часть ...

Исходя из вышесказанного, очевидна крайняя необходимость разработки методических пособий, что и обуславливает актуальность данной темы.

ЦЕЛЬ: Разработка курса «Цветоведение» для формирования необходимых профессиональных навыков будущих дизайнеров.

ЗАДАЧИ:

1. Изучить, проанализировать и обобщить психолого — педагогические методические исследования.

2. Отобрать комплекс понятий, практических умений и навыков, наиболее важных для формирования профессиональных навыков педагога-дизайнера.

3. Разработать дидактическую основу курса «Цветоведение».

4. Провести экспериментальную проверку эффективности программы «Цветоведение» на базе профильных учреждений.

Объектом исследования — программа курса «Цветоведение»;

Предметом исследования — процесс профессиональной подготовки дизайнеров путём освоения курса дисциплины «Цветоведение»;

ГИПОТЕЗА исследования заключается в предположении, что если использовать предлагаемые разработанные методические рекомендации и пособия в практической деятельности, то это позволит обеспечить успешное изучение курса «Цветоведение»; и подготовить будущих специалистов.

Методы исследования — теоретический анализ искусствоведческой, педагогической, психологической литературы, освещающей состояние изучаемой проблемы. — изучение учебных программ и методической литературы по профессиональному обучению. — изучение передового педагогического опыта; — наблюдение за процессом обучения в профильных учебных заведениях, — педагогический эксперимент; — качественный и количественный анализ экспериментальных данных; ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ данного исследования заключается в обогащении и пополнении знаний, которые в дальнейшем будут использоваться в преподавательской и практической дизайнерской работе. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ: разработанная методика существенно повышает эффективность процесса профессионального образования. Предложенный подход к организации учебного курса «Цветоведение» позволяет приблизить образовательный уровень учащихся к требованиям времени, делая возможным формирование у них профессиональных навыков, дизайнерского отношения к гармонии окружающей предметной среды, а также творческих созидательных качеств личности. Для осуществления целей и задач работы и подтверждения выдвинутой гипотезы дипломная работы структурирована следующим образом.

· Во введении определяется степень актуальности избранной темы, объект и предмет исследования, выдвигается гипотеза исследования, его цели и задачи; · в главе I. рассматриваются теоретические вопросы разработки методического обеспечения курса «Цветоведение». Краткий исторический экскурс учение о цвете. Особенности цветового воздействия на психику человека. Законы организации цветового решения интерьера. · в главе II. Разработка экспериментальной программы дисциплины «Цветоведение». Требования к учебной программе «Цветоведение». Требования к составу и структуре учебного предмета «Цветоведение». Методика и содержание учебного материала курса «Цветоведение». · в главе III. Проектирование методических и наглядных пособий учебного курса «Цветоведение». · в заключении подведены итоги по дипломной работе, представлен вывод о степени эффективности предлагаемой методики проектирования методических пособий и целесообразность её применения на практике · приложение состоит из иллюстраций, таблиц, схем; · библиография содержит 58 источников 1. Актуальные аспекты обучения цвету в профессиональном образовании дизайнеров 1.1 Теоретические вопросы разработки методического обеспечения курса «Цветоведение» цветовой методический пособие интерьер Согласно деятельностной концепции проектирования учебного процесса под методами обучения понимаются способы деятельности преподавателя, организующие деятельность учения студента, ведущие к усвоению знаний и умений и личностному развитию.

Особенности социально-психологической адаптации студентов первого ...

... исследования: социально-психологическая адаптация личности. Предмет исследования: психологическое состояние студентов первого курса обучающихся в высшем учебном заведении. Цель – выявить особенности социально-психологической адаптации студентов первого курса к обучению ... первом курсе, сохранить их психическое здоровье и в дальнейшем получить им глубокие профессиональные знания. Список использованной ...

Организация учебного процесса по предметам профессионального цикла вуза в качестве основания классификации методов обучения принимается дидактическая задача. Методы обучения подразделяются на группы, обеспечивающие осуществление основных педагогических процедур: — организация объяснения материала; — его отработкой; — контролем усвоения материала; Далее методику обучения можно подразделить по другим показателям: репродуктивное и продуктивное, источникам. При этом может выясниться, что классификация методов по основанию репродуктивности и продуктивности не является всеобщей и относится только к методам объяснения. Методы обучения подразделяются на методы объяснения, отработки и контроля. Далее методы определяются по характеру познавательной деятельности студентов и могут быть подразделены на две группы: репродуктивные и продуктивные. К первым относится метод сообщения «готового» знания путем информирующего изложения, проблемного изложения содержания материала и дедуктивного выведения, ко вторым — метод объяснения путем организации эвристического поиска, косвенно управляемого преподавателем. Методы отработки различаются по таким основаниям, как произвольность или непроизвольность, вид действий, в которых она происходит (в действиях порождения или в действиях применения знаний), наличие или отсутствие поэтапного изменения усваиваемых знаний и действий по форме и другим параметрам.

Основными видами отработки, выделяемыми по указанным характеристикам, являются: 1) отработка путем заучивания; 2) отработка в упражнениях; 3) поэтапная отработка. Так же, как и объяснение, отработка знаний и действий может происходить в условиях, моделирующих коллективную деятельность в дидактической игре. Но, в отличие от объяснения, при этом студент уже знает, как ему действовать при решении задач в той или иной роли и осуществляет эти действия для их отработки, а не для нахождения способа действий. Метод сообщения готового знания путем информирующего изложения ~ название достаточно полно раскрывает его сущность. Объяснение с его помощью состоит в изложении преподавателем содержания знаний и действий в устном или письменном сообщении. Задача студента — понять предлагаемую информацию. Делается это на основе ранее приобретенных предметных знаний и познавательных умений различать и отождествлять при сравнении характеристик объектов и действий. Осуществлять обобщения, подведение под понятия, выведения следствий, классификации, доказательства. Все действия осуществляются репродуктивно, поскольку они актуализируются не самим студентом, а содержанием сообщений, даваемых преподавателями, при этом в соответствующих сочетаниях, которые не нужно устанавливать студенту самому.

Тестовые задания для проверки знаний и умений студентов

... жизни, судьбы. В. Душа человека, возникшая в процессе жизни.   15. Путь знания, мудрости, разумного ограничения созерцания, просветления, конечной целью которого является Нирвана – это: ... А. «Восьмеричный путь». Б.«Средний путь». В. «Путь аскетизма».   16. «Путь аскетизма» - это: А. Путь развлечений, праздности, лени, физического и морального разложения. Б. ...

От преподавателя требуется четкое и последовательное изложение материала с подчеркиванием всех необходимых для понимания компонентов содержания. Метод сообщения готового знания путем проблемного сообщения отличается от предыдущего тем, что преподаватель делает сообщение как ответ на предварительно поставленные им же самим вопросы по объясняемому содержанию. Студент в этом случае может работать несколько более активно, поскольку после постановки вопроса может возникнуть самостоятельное размышление и попытка ответить на вопросы до и по ходу ответа, даваемого преподавателем. Метод сообщения готового знания путем дедуктивного выведения состоит в том, что преподаватель сообщает учащимся (информационно или проблемно) некоторые общие положения, основания, объяснительные принципы и предлагает студентам самим вынести из них более конкретные знания об объектах и действиях разных уровней конкретности. Метод объяснения путем организации получения знания в самостоятельном эвристическом поиске заключается в том, что преподаватель не сообщает нужных знаний об объектах и действиях с ними, а дает студенту задание на их самостоятельное нахождение. При этом студент осуществляет поиск не полностью самостоятельно, а при косвенном управлении поиском со стороны преподавателя, который задает наводящие вопросы, делает подсказки и т.п.

Студент анализирует условия задачи, выдвигает гипотезы о путях их решения и получает информацию о правильности своих идей от преподавателя или с помощью проверки. Выдвижение гипотез и идей — ключевой компонент поиска. Здесь преподаватель сосредотачивает свои управляющие воздействия на том, чтобы направить мышление студента ближе к области нахождения искомого. Поиск может осуществляться в условиях решения учебных задач, в условиях, имитирующих реальные ситуации профессиональной деятельности на производственной практике или в дидактической игре. В любом случае здесь деятельность близка к продуктивной на рабочем месте. Различные условия в данном случае не меняют существа метода и не создают нового метода (дидактическая игра и т.п.).

Кроме этого, в любых условиях поиск может осуществляться индивидуально и коллективно, группой студентов с использованием дискуссий и обсуждений, что также является разновидностью метода объяснения путем эвристического поиска. Методы отработки материала. При отработке материала путем заучивания студент до тех пор многократно читает текст пособия или конспекта, пока сам самостоятельно не сможет воспроизвести содержание прочитанного. При отработке учебного материала в упражнениях студент после уяснения его содержания выполняет решение заданий на применение знаний, содержащихся в данном блоке учебной информации. В качестве заданий могут использоваться вопросы по содержанию части материала и задачи на применение знаний. При поэтапной отработке используют также упражнения на применение знаний, но студент не пытается реализовывать их сразу по памяти, как в предыдущем случае, с неизбежными при этом ошибками — сначала он каждое очередное задание выполняет с опорой на текст (подглядывая в текст), а затем только переходит к решению заданий по памяти. Выполнение заданий с опорой на текст позволяет непроизвольно запомнить в активной деятельности материал порции и перейти к реализации заданий по памяти без опоры на текст и подсказки преподавателя.

ДИДАКТИЧЕСКИЙ МАТЕРИАЛ ПО КОРРЕКЦИИ

... 2 сумки сиреневого цвета, 1 – цвета морской волны)   1. Альбом для логопеда Иншакова О.Б. Москва, «Владос», 1998 Иллюстративный материал для проведения ... 20. Мусорное ведро     21. Стеллаж для пособий сине-красный     22. Тумбочка деревянная с 3-мя ... 2. Карандаши простые - 8 шт.   3. Фишки (красные, зелёные, синие) -     4. Фишки (положение звука в слове) - & ...

При этом проявляется автоматизация действий до нужной степени. Отработка (усвоение материала) в действиях протекает сначала в ходе уяснения содержания учебного материала. При этом задача на отработку специально не ставится. Предусматривается задача понять материал. Затем после уяснения при переходе специально к отработке задача фактически сводится к ее завершению. Это может осуществляться в повторных действиях порождения (чтения, ответов на вопросы) или действиях применения знаний в решении задач. 1.2 Краткий исторический экскурс учение о цвете Рассматривая историческое развитие учения о цвете, можно выделить три основных периода, которые отличаются различным толкованием природы цвета. Первый характеризуется отсутствием точного научного подхода к явлениям природы; второй — период научного познания различных частных областей и, наконец, третий — период создания научных систем. При первом знакомстве с учением о цвете кажется странным, что на его развитие столь малое влияние оказали художники. Но исторический образ этого учения показывает, насколько тесно проблема цвета связана с вопросами света, зрения и с областью эмоциональных переживаний человека. Изучением этих вопросов в свое время занималась философия и лишь позднее — естественные и технические науки.

В эпоху античности и средневековье уже были значительные успехи в области использования цвета. Объясняется это главным образом тонким чувством цвета. О природе же цвета в те времена имелись лишь смутные представления. Лишь Исаак Ньютон положил конец этому, с нашей точки зрения, донаучному периоду в истории развития учения о цвете и создал фундамент для этого учения, основанный на законах естествознаниях. Этот первый шаг, конечно, не мог помешать тому, что и в последующее время еще часто встречались ненаучные представления о цвете. Исаак Ньютон первым научно объяснил природу цветных полос, получающихся при разложении солнечного света оптической призмой. Он считал, что белый солнечный свет есть сумма световых лучей, обладающих различной силой преломления. Каждый такой световой луч вызывает присущее только ему цветовое впечатление. При прохождении белого света через стеклянные призмы он разлагается на простые цветные лучи. При прохождении через собирающую линзу разложенные призмой цветные лучи собираются и опять образуют белый свет. Наконец, пропустив цветовые лучи через вторую призму, Ньютон нашел, что они далее не разлагаются. Ньютон был первым, кто расположил цвета спектра в форме круга (рисунок 1).

Он различал в спектре семь областей (рисунок 2) аналогично семи ступеням октавы. Терминология, употреблявшаяся Ньютоном для обозначения явлений цвета, была очень точной. Он говорил, например, не о красных или зеленых, а о световых лучах, которые вызывают ощущение красного или зеленого цвета. Открытия Ньютона впервые привели к правильном представлению о физической природе цвета. Учение его имело множество противников, так как оно противоречило представлениями и взглядам того времени. Одним из самых непримиримых противников теории Ньютона был Гете. Полемика с Ньютоном занимает большое место в «Учении о цвете» Гете. К наиболее интенсивным, но вызывавшим даже в прошлом много споров работам принадлежит «Учение о цвете» Гёте (1810 г.).

Влияние цвета на психику и деятельность человека

... синий - ультрамарин, теплый синий - кобальт. Основными характеристиками цвета являются: светлота, цветовой тон (цвет), насыщенность (интенсивность) и чистота цвета. Цветовой тон - качество хроматического цвета, которое обычно именуется его названием (красный, синий, ... и странах, не сговариваясь, одни и те же явления "раскрашивают" одинаковыми красками. Множество цветов по разному влияют на человека, ...

Гёте рассматривает все явления, связанные с цветом, исключительно с позицией воздействия цвета на человека. При этом он различает воздействие цвета на организм человека (физиологическое воздействие) и воздействие на внутренний мир (психологическое воздействие).

Круг естественных цветов по Гете. На основании яркости основных цветов Гёте вывел следующую формулу их количественного соотношения: жёлтый: красный: синий =3:6:8. Все пары дополнительных цветов, все сочетания трёх цветов в двенадцатичастном цветовом круге, которые связаны друг с другом через равносторонние или равнобедренные треугольники, квадраты и прямоугольники, являются гармоничными. Жёлто — красно — синий образуют здесь основное гармоничное трезвучие. Если эти цвета в системе двенадцати частного цветового круга соединить между собой, то мы получим равносторонний треугольник. В этом трезвучии каждый цвет представлен с предельной силой и интенсивностью, причём каждый из них выступает здесь в своих типично родовых качествах, то есть жёлтый действует на зрителя как жёлтый, красный — как красный и синий — как синий. Глаз не требует добавочных дополнительных цветов, а их смесь даёт тёмный черно-серый цвет. Жёлтый, красно-фиолетовый и сине-фиолетовый цвета объединяет фигура равнобедренного треугольника. Гармоничное созвучие жёлтого, красно-оранжевого, фиолетового и сине-зелёного объединены квадратом. Прямоугольник же даёт гармонизированное сочетание жёлто-оранжевого, красно-фиолетового, сине-фиолетового и жёлто-зелёного. Связка геометрических фигур, состоящая из равностороннего и равнобедренного треугольника, квадрата и прямоугольника, может быть размещена в любой точке цветового круга. Эти фигуры можно вращать в пределах круга. Тот же опыт можно провести и с другими геометрическими фигурами. Главное место в его учении занимает рассмотрение «эмоционально — нравственного воздействие цвета». Гёте называл цвет «продуктом света, продуктом, вызывающим эмоции». Он правильно считал, что свет — цвет — эмоция является звеньями одной цепи, находящимися в причинной связи. Он внимательно изучал воздействие различных цветовых впечатлений на психику человека и первым изложил их виде четкой системы. При рассмотрении предмета через призму Гёте пришел к выводу, который стал основой его теории и системы. Он заметил цветные полосы на границе областей светлого и темного. Великолепие спектральных цветов проявлялось, следовательно (по мнению Гёте), исключительно при противопоставлении света и тьмы. Наличие двух противоположных полюсов — это существенная характеристика цветов в самых различных их проявлениях. Желтый цвет и граничащие с ним области родственные свету. Синий и соседние с ним цвета Гёте относил к «царству тьмы». Здесь взгляды Гёте перекликаются с древнегреческими теориями возникновения цвета. Желтый и синий он считал первичными цветами, возникшими из противоположности «светло — темно». При удалении призмы от рассматриваемого предмета желтая полоса расширяется, и становится заметным деление её на желтую и красную полоски. Синяя полоса распадается на две части: синюю и фиолетовую. Поэтому красный цвет, Гёте считал, усилением желтого, а фиолетовый — синего. Эти взгляды подкреплялись наблюдениями над природой. В пасмурную погоду он замечал, как цвет заходящего солнца переходит от желтого к красному. Эти два цвета Гёте называл солнечными, теплыми, активными. Синий и фиолетовый он определял как холодные, пассивные цвета ночи. Зеленый цвет, по его мнению, получается путем простого смешения дополнительных цветов — желтого и синего. Гёте также заметил, что после длительного восприятия какого-либо одного цвета в нашем глазу вызывается дополнительный цвет в виде последовательного образа. В отличие от своих современников, которые видели в этом болезненное отклонение зрения, он объяснял последовательный образ естественной реакции организма на получение раздражение. Вывод, сделанный Гёте из этого явления, не вызывает никаких возражений: если в поле зрения будет находится дополнительный цвет, то постоянно будет происходить разрядка и глаз будет отдыхать. Таким образом, создается равновесие, гармония. Поскольку это равновесие достигалось при помощи дополнительных цветов, Гёте называет его гармоничным. Гёте располагает цвета по кругу согласно своей гипотезе о возникновении цветов. Мы находим у него также указания на эстетическое воздействие различных цветовых сочетаний, вытекающих из принятого им цветового круга. Гёте называет сочетание противоположных в круге расположенных друг против друга, цветов гармоничным. Сочетание чужеродных, отдаленных соседних цветов — характерным и, наконец, сочетание родственных, соседских цветов — негармоничным. Критика Гёте закономерностей, открытых Ньютоном, лишена всякой научной доказательности. Она базируется на ошибочном предположении, что смешение спектральных цветов должно давать так же результаты, как и смешение пигментов. Закономерности, открытые ученым — физиком, в результате тщательных измерений, глубокого знания предмета и многочисленных опытов, были недоступны пониманию Гёте. Он многое объяснил, основываясь на своих философских воззрениях, а, не рассматривая цвет глазами физики. Этим объясняется то, что некоторые позиции его учения о цвете находятся в противоречии с наукой. Правильные положения, касающиеся психологического воздействия цвета на человека, уживаются в его учении с неверными представлениями о физической природе цвета. Гёте прав, когда утверждает, что белый цвет воспринимается как единое целое. Однако его утверждения, что белый свет неразложим, неверно. Эти ошибки и послужили главным образом причиной того, что некоторые известные исследователи природы цвета, например Освальд, впоследствии считали учение Гёте о цвете слишком эмоциональным. Но, несмотря на это, идеи Гёте о воздействии цвета и гармонии цветов служили в прошлом исходными позициями для художника. В учении о цвете переплетаются философские, эстетические и естественно научные проблемы. Весьма затрудняет изучение вопросов цвета тот факт, что все эти науки имеют различные способы рассмотрения явлений, различные методы исследования и, наконец, терминологию. Все цвета делят на две гаммы: ахроматическую, или черно-бело-серую и хроматическую, охватывающую все цвета спектра и их оттенки. Для того чтобы грамотно и гармонично сочетать цвета в интерьере, дизайнер должен знать их основные характеристики: 1. Цветовой тон — это свойство или качество цвета, благодаря которому человеческий глаз отличает один цвет от другого (например, синий от красного).

Курсовая работа по цветовым предпочтениям3

... цветовой культуры личности, но и создает ориентировочную основу совершенствования «цветоведческой компетентности» тех специалистов, для которых работа с цветом ... красный, оранжевый и желтый они предпочитают зеленому, голубому и фиолетовому. Среди подростков и взрослых цвета ... al. и др.), перспективностью цвета как материала для создания психодиагностического инструментария (Г. А. Аминев, Е. Ф. ...

1. Развитие теории цвета: древние времена

... и воспроизводит реальную действительность. Создателем новой цветовой системы был Леонардо да Винчи (1452-1519), считавший, что основных цветов шесть: красный, желтый, зеленый, синий, белый и черный. Они совпадают с ...

Тон — это максимально насыщенный яркий цвет в чистом виде. 2. Насыщенность цвета — это соотношение чистого тона и равного ему по светлоте ахроматического цвета. Максимально насыщенный цвет не содержит никакой примеси серого, а минимально насыщенный представляет собой серый цвет в чистом виде. 3. Светлота цвета характеризует степень его приближения к белому или черному цвету. Максимальная светлота характерна для белого цвета, отражающего максимум света, а минимальная — для черного, поглощающего максимум света. С изменением светлоты предмет становится либо светлее, либо темнее. Эти три основные характеристики можно представить в виде единой схемы. Когда к определенному цвету добавляется белый цвет, его светлота увеличивается, а тон становится более светлым. Когда добавляется черный цвет, то светлота цвета соответственно снижается, а тон становится более темным. Добавление к какому-либо цвету серого цвета с той же светлотой приводит к изменению его насыщенности. Первую стройную систему цветов создал Леонардо да Винчи. Он не только установил, что многообразие цвета может быть ограничено: «Простых цветов шесть: белый, желтый, зеленый, синий, красный и черный», — но и выделил два возможных аспекта цветов: художественный и физический. Первая, наиболее известная, формулировка понятия «цвет» дана в XVII веке великим английским физиком Исааком Ньютоном в его «Оптике». Исаак Ньютон ввел естественнонаучную, физическую основу классификации цветов — спектр. Представление о спектре даёт пропущенный через прозрачную стеклянную призму световой луч. Ньютон выделил семь цветов в спектре: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Ещё один цвет — пурпурный — причислен к классификации, как образованный смешением двух крайних цветов спектра — красного и синего. Составленный им круг из семи секторов используется до настоящего времени. В XIX и XX вв. наука о цвете обогатилась многочисленными исследованиями, в которых также рассматривался вопрос о воздействии цвета на человека. Теорией цвета занимались каждый в свое время А.Х. Манселл, В. Освальд, И. Иттен и др. Ими были разработаны цветовые системы, которые помогают художникам, ученым и дизайнерам классифицировать и описать цвета. Для описания и классификации цветов существует большое количество разных систем. В дизайне наибольшее распространение получили «цветовой круг» Иттена, круг естественных цветов по Гете, большой «цветовой круг» Освальда и цветовая система Манселла. Три основных цвета первого порядка размещены в равностороннем треугольнике так, чтобы жёлтый был у вершины, красный справа внизу и синий — внизу слева. Затем данный треугольник вписан в круг и на его основе выстроен равносторонний шестиугольник. В образовавшиеся равнобедренные треугольники помещены три составных цвета, каждый из которых состоит из двух основных цветов, и получены цвета второго порядка: жёлтый + красный = оранжевый жёлтый + синий = зелёный красный + синий = фиолетовый. Все цвета второго порядка должны быть смешаны весьма тщательно. Они не должны склоняться ни к одному из своих компонентов. Оранжевый цвет не должен быть ни слишком красным, ни слишком жёлтым, а фиолетовый — ни слишком красным и ни слишком синим. Затем на некотором расстоянии от первого круга чертится другой и делится полученное между ними кольцо на двенадцать равных частей, размещая основные и составные цвета по месту их расположения и оставляя при этом между каждыми двумя цветами пустой сектор. В эти пустые сектора вводятся цвета третьего порядка — дополнительные, каждый из которых создаётся благодаря смешению цветов первого и второго порядка, и получается: жёлтый + оранжевый = жёлто-оранжевый красный + оранжевый = красно-оранжевый красный + фиолетовый = красно-фиолетовый синий + фиолетовый = сине-фиолетовый синий + зелёный = сине-зелёный жёлтый + зелёный = жёлто-зелёный. Таким образом, возникает правильный цветовой круг из двенадцати цветов, в котором каждый цвет имеет своё неизменное место, а их последовательность имеет тот же порядок, что в радуге или в естественном спектре. Большой цветовой круг Освальда. Эта система была предложена немецким ученым Вильгельмом Оствальдом. Она предполагает 8 цветовых тонов с четырьмя базовыми цветами: желтый, ультрамариновый синий, красный и цвет морской волны (зеленый).

Восприятие цвета человеком 2

... субъективно воспринимаемых глаза признака хроматических цветов. Цветовой тон - это субъективный признак цвета,который познается через ощущения и определяется словами — синий, зеленый,красный, желтый и т. д. Цветовой тон предметов, не являющимися ...

Эти цвета далее делятся, образуя цветовой круг из 24 цветов. В цветовом круге Освальда синий цвет расположен против желтого, и их пигментарная смесь дает зеленый (в других системах диаметрально противоположные цвета дают при смешивании серый цвет).

Это основное различие в построении, по мнению Иттена, означает, что цветовой круг Освальда не может быть использован ни в живописи, ни в прикладных искусствах Система Манселла. Система Манселла позволяет определить большее число оттенков, чем «цветовой круг». В этой системе задействованы три характеристики цвета — тон, насыщенность и светлота. Манселл выделил пять основных цветов (желтый, зеленый, синий, пурпурный и красный), которые обозначаются одной латинской буквой (например, красный — R, желтый — Y), и пять промежуточных оттенков, обозначаемых двумя буквами и располагаемых по кругу. Каждый из этих десяти цветов, в свою очередь, делится на четыре оттенка, которым присвоены номера 2.5; 5; 7.5; 10. Дальнейшее разделение цвета может включать до 100 различных градаций. Светлота цвета представлена в этой системе отдельной вертикальной шкалой, расположенной в центре круга и состоящей из девяти оттенков нейтрального серого цвета, черного и белого. Белый цвет располагается в верхней части шкалы, а черный цвет — в нижней ее части. Насыщенность цвета определяется по шкале, расположенной в стороне от вертикальной схемы. На внешней стороне шкалы цвет наиболее насыщен; по мере приближения к центральной части шкалы его насыщенность постепенно снижается, приближаясь к насыщенности серого цвета. Числовые значения меняются вместе с тоном, в результате чего трехмерная система Манселла не является симметричной по своей форме. Любой цвет по системе Манселла можно обозначить комбинацией букв и чисел. Например, номером G/6/3 обозначается основной тон зеленого цвета со светлотой 6 и насыщенностью 3. Третий, современный период (начинается с Вильгельма Оствальда) характеризуется развитием всеобъемлющей теории, усовершенствованием колориметрии (измерением цветов), систематизацией цветов, а также накоплением значительного опыта в области цветового оформления пространства. Это создает возможность научно обоснованного, целенаправленного применения цвета во всех трех областях, где есть потребность в цветовом оформлении. Филипп Отто Рунге (1777-1810 гг.), выдающийся живописец романтической школы, был современником Гёте. Он внес значительный вклад в учение о цвете. Он понимал, что все многообразие цветов нельзя представить в виде цветового круга или полосы спектра и предложил систему расположения цветов, напоминающую внешним видом глобус. (рисунок 4).

На линии экватора Рунге нанес чистые цвета цветового круга (рисунок 5).

На меридианах (используя градусы долготы) ему удалось представить все цвета, получающиеся при смешение чистых цветов с белым и черным (рисунок 4).

Внутри шара систематически располагались все замкнутые цвета. Рунге впервые в истории увязал расположение цветов в пространстве с их эстетически — художественным использованием. Как художника его занимал вопрос применения малонасыщенных цветов (с более или менее значительной примесью серого) при изображении цветовой перспективы. Он использовал в своей системе в качестве типичных цветовых рядов так называемые ряды цветов для дальнего плана. Это поперечные линии, которые проходят по продольному разрезу цветового глобуса от чистых цветов на поверхности шара к серым цветам в области ахроматической оси. Размещение цветов в пространстве, предложенное Рунге, впоследствии претерпело ряд усовершенствований, однако основной принцип размещения всего многообразия цветов в трехмерной системе был признан правильным и заимствован всеми его последователями. Около 1852 г. Немецкий профессор Герман Людвиг Фердинанд Гельмгольц. сделал важное открытие, которые разрешило изложенное выше кажущееся противоречие и открыло новые пути для будущих исследований. Гельмгольц установил, что при наложении друг на друга световых лучей различного цвета поверхность, на которую падают эти лучи, всегда оказывалась более светлой, чем падающие на нее отдельные лучи. Сумма всех спектральных цветов давала белый свет. Однако белый свет ему удалось получить и путем сложения двух спектральных цветов, а именно пары желтый — синий и пары красный — зеленый. Этот процесс сложения разноцветных потоков света он назвал «аддитивным смешением». Далее Гельмгольц нашел, что в отличие от смешения потоков света смесь красных и синих пигментов поглощает часть падающего на поверхность света. Этот процесс уменьшения светового потока он назвал субтракцией, а смешение пигментов — «субтрактивным смешением». Эти положения составили основу для научного обоснования результатов различных видов смешения. Для точной характеристики цвета Гельмгольц изобрел три переменных компонента: цветовой тон, насыщенность и светлоту (яркость).

Этот принцип колориметрии оправдал себя, и в 1931 г. Единицы измерения Гельмгольца были приняты Международной комиссией по освещению (МКО): Цветовой тон — Лd; Насыщенность (чистота) цвета — Рe; Яркость (светлота) — А Гельмгольц указал на тесное родство между световым и тепловым излучениями и подчеркнул принадлежность их к большой группе электромагнитных излучений. Он говорил: «Воспринимаем ли мы солнечные лучи как тепловые или как световые лучи, зависит исключительно от того, ощущаем ли мы зрительными нервами или нервами осязательными». Гельмгольц разработал также и целый ряд физиологических проблем, связанных с цветом. То обстоятельство, что ярко — красный цвет после длительного его восприятия как бы сереет, он также объяснял утомлением зрительных нервов. Позднейшие научные исследования развили основы цветоведения, заложенные и разработанные Гельмгольцем. Физиолог Геринг стремился к четкому разделению учения о цвете на физическую, физиологическую и психологическую области. В переносе понятий из одной области в другую он видел лишь затруднения для понимания и усложнения для исследовательской работы и тем самым тормоз для всего развития цветоведения. Из постоянной полемики приверженцев Гете и учеников Ньютона он сделал следующий вывод: «История физики есть одновременно история борьбы с предрассудками, которые вытекают из идентификации названий чувственных явлений и вызывающих их физических причин». Герин полагал, что все многообразие цветовых ощущений вызывается тремя веществами, которые имеются в нашем зрительном аппарате (в сетчатой оболочке глаза).

Каждое из этих трех веществ вызывает впечатление дополнительного цвета: желтый — синий; красный — зеленый; черный — белый. Поэтому Герин в отличие от своих предшественников и современников вместо трех главных цветов принимал четыре исходных (первичных) цвета. Черный и белый не понимаются им в этом смысле как цвета. Согласно теории Герина ощущения желтого и красного цвета возникает в результате диссимиляции, т.е. разложение светочувствительного вещества в зрительных клетках. Мы обязаны Герину подробным анализом значения для зрительного восприятия цветовой памяти и константности цвета, исследованиями процессов адаптации и роли личного опыта в нашей оценке цвета предметов при меняющимся освещении. Оствальд положил начало точной научной систематизации цветов. Главной областью его исследований была физика. Оствальд производил точные измерения отношения цветового впечатления и длины волны, он определял путем смешения двух различных по цвету световых потоков дополнительные спектральные цвета и расположил цвета по признаку дополнительности в 24 — частном цветовом круге. Предложенное им цветовое тело в форме двойного конуса (рисунок 6) представляет собой дальнейшее развитие цветового шара Рунге. Оствальд ввел для всех чистых цветов название абсолютных цветов и отклонил тем самым необоснованное разделение на так называемые основные и производные (вторичные) цвета. Он стремился представить все цвета в виде простой геометрической системы. Освальд различал три особенности (характеристики), как он сам называл «три различные величины» цветового впечатления. Этими величинами можно охарактеризовать любой цвет: V — абсолютный (чистый) цвет, W — доля белого цвета и S — доля черного цвета. Соотношения этих трех величин представить в виде равностороннего треугольника в цветоведения название «одностороннего цветового треугольника» (рисунок 7), который представляет собой продольный разрез тела Освальда. Равновеликие координаты обозначают в каждом случае равную долю абсолютного, черного или белого цвета (рисунок 8).

Внутри однозонального цветового треугольника Освальд различал: точка абсолютно белого цвета W точка абсолютно черного цвета S точка абсолютного (чистого) цвета V на линии W — S нейтральный ряд на линии W — V «светлочистые» цвета на линии S — V «темночистые» цвета во внутреннем поле все «замкнутые» (с примесью серого) цвета на вертикалях «теневые ряды» Принимая величины V — S — W, Оствальд отошел от других исследователей, которые клали в основу цветового впечатления три других элемента — цветовой тон, насыщенность и яркость, или светлоту (Юнг, Гельмгольц и Максвелл).

Представление Оствальда о гармонии. Оствальд полагал, что гармоничное цветовое решение можно получить путем простых комбинаций, пользуясь цветовым кругом или конусом. Основой гармонии он считал порядок расположения цветов в предложенной им пространственной системе, т.е. их геометрические или математические отношения. Равные отрезки (равные интервалы внутри цветового круга или двойного цветового конуса), по его мнению, всегда дают гармоничные сочетания (рисунок 9).

Эти взгляды на существо гармонии вызывают возражения среди художников, которые благодаря личному опыту и практическому применению цвета пришли к другим результатам и выводам. Практик знает, что гармоничность цветового сочетания зависит от целого ряда привходящих факторов, которые нельзя представить в цветовом круге (например, размеры окрашиваемых в различные цвета поверхностей, пропорции помещения.).

Аргументы противников были известны Оствальду еще до того, как он написал свое «Учение о цвете». Уже в первом томе он писал: «Только весьма ограниченному человеку может прийти в голову идея справиться с этими заданиями лишь при помощи трезвой рассудочности». Видимо, здесь Оствальд руководствовался больше отвлеченной идеей, нежели практическим опытом. Поэтому к некоторым спорным положениям его учения следует подходить с позиции строгой критики. Как важен цвет для восприятия окружающего, показывает сравнение обыкновенных серых фотографий с заснятой на них действительностью. Бедность фотографии по сравнению с прямым обозрением сфотографированной панорамы объясняется, прежде всего тем, что на ней не хватает разнообразия цветов, которые так украшает для нас мир. Есть люди, зрение которых вообще неспособно воспринимать некоторые, а иногда даже и всякие цвета — недостаток, называемый дальтонизмом. Каким тусклым должно им казаться окружающее! Ощущение цвета, как и ощущение яркости, отражают прежде всего качество поступающего в глаз лучистого потока, а именно его спектральный состав. Эта связь между субъективным и объективным в вопросе цветовых восприятий неоднократного подчеркивалась основоположниками диалектического материализма. Так, В И. Ленин пишет: «Если цвет является ощущением лишь в зависимости от сетчатки (как вас заставляет признать естествознание), то, значит, лучи света, падая на сетчатку, производят ощущение цвета. Значит, вне нас, независимо от нас и от нашего сознания существует движение материи, скажем, волны эфира определенной длины и определенной быстроты, которые, действуя на сетчатку, производят в человеке ощущения того или иного цвета. Таким именно естественание и смотрит. Различные ощущения того или иного цвета оно объясняет различной длиной световых волн, существующих вне человеческой сетчатки, вне человека и независимо от него. Это и есть материализм: материя, действуя на наши органы чувств, происходит ощущение»).

Огромное разнообразие цветов и оттенков, воспринимаемых зрение, в нашу эпоху развитой техники и разветвленной науки порождает необходимость точной номенклатуры цвета. Это значит, что всякий цвет мы должны уметь точно называть или обозначить, и притом так, чтобы наше обозначение выражало его весьма детально, позволяя уверенно различать самые точные нюансы оттенков одного и того же цвета. Такая задача разрешается в специальном разделе экспериментальной оптики, называемом колориметрией, — термин, составленный из латинского корня «колор» — цвет и греческого «мертон» — мера. Таким образом, колориметрия представляет собою искусство измерения цвета, позволяющее любой цвет выразить в виде некоторого числа или, вернее, комбинации чисел. Созданию современной колориметрии, как и всякого другого измерительного дела, предшествовал длительный период постепенного развития и усовершенствования понятий цвета. Цвет играет в жизни и трудовой деятельности человека столь большую роль, что разграничение и установление основных его типов стало необходимым уже на заре человеческой культуры. Все известные нам языки имеют специальные слова для обозначения главных цветов, таких, как белый, черный, красный, зеленый, синий, желтый. Однако для многих других вариантов цвета в языковых древних народов специальных названий нет. Это привело некоторых авторов к неверному заключению, будто люди в древности, обладая менее совершенным, чем мы, зрением были неспособны воспринимать или различать некоторые, теперь для нас вполне обычные цвета. Такое заключение совершенно неправильно. Изучение жизни народов, находящиеся на низком культурном уровне, показывает, что, хотя их язык в отношении обозначения цветов иногда бывает очень беден и во многих случаях ограничивается 4 — 6 наименованиями, способность их зрения к различению тонких цветовых оттенков не только не ниже, а, напротив, нередко выше, чем у высококультурного человека. Таким образом, здесь дело не в свойствах зрительного аппарата, а в примитивности хозяйственного уклада жизни, который, довольствуясь лишь очень общим определением цвета, не нуждается в детальном описании более тонких цветовых различий. Даже наш прекрасный и богатый русский язык в вопросах цвета и известных случаях прибегает к иноземным заимствованиям, выражая некоторые цвета, которые мы теперь причисляем к «главным», названиями различных предметов, взятых из других языков. Так, «розовый» цвет явно происходит от розы, хотя этот цветок далеко не всегда имеет этот связанный с его именем цвет, поскольку красные и белые розы встречаются очень часто. Оранжевый цвет происходит от французского слова «оранж» (orange) — апельсин и в переводе на русский язык означает «апельсиновый». Точно так же слово «фиолетовый» происходит от «виолетт» (violette) — фиалка и значит «фиалковый», лиловый — от «лила» (lilas) — сирень — сиреневый и т.д. Было бы, конечно, смешно думать, что русский человек 16 или17 века не отличал оранжевый цвет от желтого или красного или путал синий с фиолетовым. Просто условия жизни того времени не создавали надобности в таких словах, а в случае необходимости всегда можно было вместо термина «оранжевый» сказать «красно — желтый», а вместо фиолетовый — «красно — синий». Удивительно, что такой распространенный в окружающей нас обстановке цвет, как колористический, не имеет специального слова в языке и назван по имени корицы — малосущественного и редко применяемого продукта. Правда, зато в русском языке есть такие слова, как «бурый» и «рыжий», выражающие близкие к коричневому оттенки. Со временем жизнь потребовала более точной номенклатуры цвета. Как это ни смешно, но областью, где такая потребность возникла раньше всего, явилась область дамских нарядов. Вместе с заграничными тканями и парижскими моделями к нашим пришли из — за рубежа и многие названия для цветов и оттенков, сохранявшиеся наряду с названиями пирожных, сортов одеколона и тому подобных предметов до наших дней. Таковы: цвет «беж» или «бежевый», «сомон», «вье роз», «палевый» и многие другие, столь знакомые нашим модницам. Во многих отраслях естествознания цвет служит важным диагностическим признаком. Имея точную его характеристику, легче определять виды растений, животных, минералов. Например, в определителях растений указывается цвет различных частей растения и прежде всего цветка, в энтомологии подробно описывается окраска насекомых и т.д., причем нередко именно цвет выбирается за руководящий признак, по которому входят в тот или иной раздел определителя, позволяющий далее дойти до названия вида организма. Но именно здесь отсутствие точной номенклатуры цвета становится серьезным препятствием, особенно для начинающих. Например, минералогии, где исчерпывающая характеристика цвета часто является особенно важной, охотно прибегают к сравнению цвета описываемого образца с различными сортами красок или с более или менее известными предметами. Однако результат такого описания понятен и нагляден далеко не каждому. Многие ли смогут достаточно ясно представить себе, что следует понимать под названиями «индиго — синий» или «кошенильно — красный»? Ведь старинная синяя краска «индиго» и красная «кошениль» в наше время применяются редко, так как на смену им давно пришли разнообразные сорта анилиновых красителей, которые и лучше и дешевле. Кому понятны также выражения, как «томпаково — коричневый» или «коломбиново — красный»? А взять, например такие характеристики, как «яблочно — зеленый» или «медово — желтый». Ведь яблоки бывают самых различных оттенков: темно — зеленые незрелые плоды, бледно — зеленые «антоновские», желтовато — зеленые «анис» и многие другие. Или мед: если он липовый, то цвет его почти белый, с едва заметными желтоватым оттенком, а если гречишный, то темно — коричневый. Так на какой же сорт меда похож минерал, описываемый в учебнике как «медово — желтый»? Правда, для специалиста, достаточно натренированного в деле определения минералов, тут особых затруднений не возникает. Он знает, что под термином «медово — желтый» надо понимать желтый цвет, который характерен для выражением «яблочно — зеленый» нужно понимать тот бледно — зеленый цвет с легким желтоватым оттенком, который отличается именно антоновские яблоки. На примере специально подобранных коллекций минералов разного цвета он изучил и хорошо себе представляет и многие наименования, как, например, «восково — желтый», «соломенно — желтый». Но легко понять, что в этом случае самый принцип номенклатуры, если можно так выразиться, выворачивается наизнанку: цвета называют именами общеизвестных предметов, чтобы сделать их описание понятным всем. Но раз так, то сама система описательных наименований теряет свой смыслы, и ее с тем же успехом можно заменить чисто условным шифром каких ни будь букв, цифр. Таким образом, научное цветоведения неприметно должно отказаться от всех этих неопределенных описательных характеристик цвета и перейти к точным цифровым показателям. Иначе говоря, необходимо уметь измерять цвет необходимо создать метрику цвета. Однако тут возникает одна особенность, которая резко отличается измерение цвета от измерения других величин, скажем, той же яркости. Дело в том, что цвета не являются величиной: он только некоторые качество. Поэтому к нему не может быть приложен основной принцип всякого измерения, базирующийся на том, что подлежащую измерению величину сравнивают с величиной того же рода, принятой за единицу, и устанавливают, сколько таких единиц заключается именно в этой величине. Такой подход к цвету явно неприменим: мы не можем сказать, что такой-то цвет больше или меньше другого, тем более нельзя сказать, во сколько именно раз он больше или меньше. Поэтому и системы выражения цвета в числах носят несколько особых характер. С их сущность мы познакомимся ниже. Способы выражения и измерения цвета, конечно, далеко не исчерпывают обширную область вопросов, которыми занимается цветоведения. К числу таких вопросов относятся, например, также особенности цветовых восприятий в зависимости от состояния глаза, условий наблюдения, положения данного окрашенного предмета среди других объектов и других причин. Важнейшей проблемой является разработка способов расчета цвета по тем или иным заданным характеристикам. 1.3 Особенности цветового воздействия на психику человека цветовой методический пособие интерьер Ощущение цвета, возникающее в нашем сознании, отражает, прежде всего, то объективное свойство поступающей в глаз радиации, которое в физике называют длиной волны или частой электромагнитных колебаний. Здесь мы имеем перед собой характерный и специфический пример случая, когда ощущение передает нам свойство внешнего мира в очень, своеобразной форме, под которой не так просто установить сущность порождающего его физического явления. Ощущение красного цвета отражает колебания эфира, происходящие приблизительно с быстротой 450 триллионов в секунду. Ощущение голубого цвета отражает колебание эфира быстротой около 620 триллионов в секунду. Если рассматривать только монохроматическую радиацию, то цвет излучения можно точно и просто выразить в виде частоты колебаний или длины волны у. Можно сказать, что цвет воспринимается нами в его наиболее интенсивной и чистой, так сказать, образцовой форме именно тогда, когда в наш глаз попадает монохроматический луч, точнее, лучи очень узкого отрезка спектра, заключенного между длинами волн у и у + >у. Это осуществляется в полной мере тогда, когда мы рассматриваем спектр Солнца или другого мощного источника излучения в поле зрения спектроскопа. Цвета в этом случае чисты и ярки, а их сочетание производит на зрителя впечатление максимальной пестроты. Не случайно Ньютон, впервые получивший спектр, при помощи трехгранной стеклянной призмы, стал основателем современного учения о цвете. Недаром в разговорном языке пеструю раскраску в чистые яркие тона выражают словами «все цвета радуги»: ведь радуга — природный спектр, видимый нами на небесном своде, и до изобретателей спектральных оптических приборов человек только в ней и мог любоваться спектральным сочетанием цветов. Из сказанного следует, что изложение учение о цвете естественно начинать с разбора вопроса о цветах спектра. Со времен Ньютона принято различать в спектре семь основных цветов. Мы надеемся, что читатель хорошо помнит как названия, так и последовательность в спектре. В порядке возрастающей длины волны это будет выглядеть так: (рисунок 10) — фиолетовый — синий — голубой — зеленый — желтый — оранжевый — красный. Если требуется запомнить эту последовательность, то удобно воспользоваться мнемонической фразой — шуткой, первые буквы которой соответствуют первым буквам названий цветов, от красного к фиолетовому: Каждый Охотник Желает Знать, Где Сидит Фазан. Конечно, разделение спектра именно на семь цветовых зон чисто условно. В действительности глаз различает в спектра громадное количество промежуточных оттенков, поскольку последовательность цветов спектра непрерывна, и каждый данный цвет переходит в соседний, плавно и постепенно. Поэтому, более точная словесная характеристика некоторых спектральных цветов, имеет двойные наименования. Таким, как «чисто желтый», «оранжево — желтый» и «желто — оранжевый». Следует заменить, что такие более тонкие градации и наименования спектральных цветов в значительной мере субъективны. Человек с нормальным зрением не назовет красный зеленым или синий фиолетовым, но, что считать зеленовато — желтым, а что желтовато — зеленым, отчасти дело привычки. Очень важно знать и помнить соотношение между цветом и длиной волны. По данным Л.И. Демкиной, предлагавшей большому числу людей устанавливать границы различных цветов на спектрофотометре, как средние и поэтому наиболее достоверные получаются такие данные: (таблица 1) Влияние отдельных цветов спектра на психику человека. Белый — холодный и чистый цвет. Визуально — пустота. Сам по себе оставляет ощущение холодности, однако служит хорошим фоном для всех хроматических цветов, которые рядом с ним сильно повышают свою интенсивность и больше привлекают внимание. Серый — нейтральный цвет: не привлекает к себе внимания, не вызывает никаких реакций — не возбуждает и не успокаивает, а создает ощущение стабильности тем, что отторгает человека от окружающего мира и пробуждает его к скромности, сдержанности, скрытости. Поэтому считается, что серую одежду носят люди по характеру скрытые, старающиеся не привлекать к себе лишнего внимания. Это не совсем так. Иногда стремление к серому цвету связано с повышением возбуждения или уровня тревоги, и в этих случаях он защищает человека от переутомления, снижая его энергозатраты. Кроме этого, у людей слишком чувствительный этот цвет уменьшает чувство сопереживания, как бы прячет их в защитную оболочку и тем самым снимает риск нервного срыва. В светло серой одежде человек представляет более открытым. По мнению Н.В. Серова, серая одежда помогает студентам на экзамене маскировать свое незнание и выглядеть более умным, чем это есть на самом деле. Может быть, поэтому серые костюмы так любят разные чиновники, бюрократы и партийные функционеры? Красный — его излучение расположено по соседству с инфракрасным излучением, и поэтому, действие несколько, похоже. Он вызывает ощущение тепла, глубоко проникает в ткани. Физиологически он действует симпатикотонически, повышая содержание ацетилхолина и ионов калия в крови. Увеличивает мускульное напряжение, вызывает некоторое повышение артериального и внутриглазного давления, учащение пульса и дыхания (последнее при этом еще и углубляется).

Вместе с увеличением силы мышц красный цвет увеличивает и скорость движений вплоть до суетливости. Стимуляция деятельности, которую он вызывает, носит принудительный, насильственный характер. В начале работы этот цвет резко повышает работоспособность, но затем довольно быстро вызывает утомление и она падает. Психологический красный цвет направляет внимание человека на внешний мир. Он вызывает возбуждение, волнение и беспокойство, усиливает нервное напряжение, повышает уровень тревоги. Возбуждение, вызываемое красным цветом, всегда физиологично, сексуально, почему он и пользуется успехом у молодых людей. Следует подчеркнуть, что красная одежда возбуждает физиологическое, а не духовное влечение к ее носителю — она или сексуально возбуждает, или сексуальное взаимодействие невозможно, раздражает. При соотнесение со звуком красный цвет ассоциируется с повышенной громкостью. Замечено, что люди, склоны к заболеваниям сердечно — сосудистой системы, при обследовании по тесту Люшера часто отдают предпочтение красному цвету (обычно с сочетанием с зеленым).

Правда, цвет, называемый в люшеровском тесте красным, на самом деле имеет большую примесь оранжевого. С помощью этого же теста выявлено, что люди не переносят или не любят этот цвет при сильном страхе, перевозбуждении, астении, любовных неудачах и часто — при органических поражениях головного мозга. Оранжевый — цвет пылкий и блестящий, цвет огня и солнца. Он согревает, стимулирует и также порождает возбуждение, но не внешнее, навязчивое, как Красный, а внутреннее, мягкое и приятное. Оранжевый цвет создает ощущение веселья, радости, благополучия, усиливает жизнерадостность и чувство полноты жизненных ощущений, укрепляет волю человека, делает его терпимым по отношению к другим. Сильно стимулируются физиологические процессы — повышается мускульная сила, трудоспособность, усиливается деятельность вегетативной нервной системы. Этот цвет несколько ускоряет кровообращение, но не вызывает повышение артериального давления, а пульс и частоту дыхания учащает весьма незначительно. Гораздо сильнее оранжевый цвет действует на пищеварение: он резко повышает аппетит и заметно усиливает деятельность желудка и кишечника. Именно поэтому он рекомендуется для окраски интерьеров столовых, кафе и других мест, где происходит прием пищи. Однако следует помнить, что при избыточном воздействии он тоже может вызывать перевозбуждение, головную боль и головокружение. В гостиных и тем более спальнях оранжевый колер должен быть четко дозирован. Не любят оранжевый цвет полные и фригидные женщины, которым, видимо, не нравится ни его сексуально — раздражающее действие, ни стимуляция аппетита, которую он вызывает. Желтый — обладает наибольшей светимостью и освещает лучше всех других цветов спектра, даже лучше белого (почему и используется в некоторых люминесцентных лампах).

Кроме того, он лучше других цветов стимулирует зрение — повышает его устойчивость и остроту, увеличивает скорость зрительного восприятия. Желтый цвет повышает аппетит и перистальтику желудка и кишечника, снимает их спазмы (хотя действует несколько слабее, чем оранжевый).

Он открыт и легок, поэтому настраивает человека на интерес к внешнему миру, побуждает к контактам и активной деятельности, способствует четкому и логичному выражению своих мыслей (недаром ораторы Древнего Рима носили украшения с цитрином — желтым камнем).

Этот цвет создает ощущения радости, счастья, веселья, легкости, доступности и праздничности, уменьшает напряженность в межличностных отношениях. Одинаково в больших дозах он может утомлять. В одной из научных статей приведен весьма показательный пример. Владелец одного из пассажирских ресторанов долго ломал себе голову над тем, почему его заведение, находящееся на бойком месте, не приносит дохода. По совету одного из друзей, он перекрасил стены своего заведения из сине — зеленого в оранжевые и сразу же разбогател — люди стали есть не только больше (за счет стимуляции аппетита), но и гораздо быстрее, что увеличило количество посещающих. Зеленый — воспринимается как свежий и влажный. Это успокаивающий цвет Природы. Он действует во многом противоположно красному цвету: повышает содержание ионов кальция и снижает содержание ацетилхолина в крови, нормализует артериальное и внутриглазное давление, уменьшает частоту пульса и дыхания. Зеленый увеличивает длительность выхода, что способствует релаксации, уменьшает мускульную силу. В психологическом плане он повышает остроту зрения и благоприятствует концентрации внимания (не зря же в библиотеках стоят лампы с зелеными абажурами).

Этот цвет повышает тонус и успокаивает, создает ощущение отдыха, оказывает слабое болеутоляющее и гипнотизирующее действие. Работоспособность повышает ненамного, зато надолго. Это самый спокойный и уравновешенный из всех цветов спектра — никуда не зовет, ничего не требует. Лучше всего он действует на нормальных здоровых людей. Вообще зеленый — цвет людей спокойных, самодостаточных и довольных собой, но из — за этого часто и ограниченных. Голубой — обладает ваготропным действием. Снижает артериальное давление и мускульное напряжение, делает более редким дыхание. Несколько снижает частоту и силу пульса. Очень интенсивно влияет на восприятие времени и пространства, причем время удлиняет, а пространство расширяет, удаляя горизонт от человека. В психологическом плане — успокаивает, понижает уровень тревоги и расслабляет, но делает это холодным, рассудочным образом, за счет серьезности, мудрости, даже некоторой печали («печаль моя светла» — переживание явно этого рода).

При избыточном применении может вызвать переутомление, головную боль, ощущение холода и тоски. Синий — Физиологически также обладает ваготропным эффектом: уменьшает частоту дыхания, уряжает и ослабляет пульс, еще больше удлиняет выход и релаксирует тело. Уменьшает чувство боли, снимает мышечное напряжение. В психологическом плане — воздействует на восприятие времени и пространства: резко удаляет поверхность от глаза и снимает ощущение времени (оно словно утрачивает свое значение).

Это цвет самоанализа, самоуглубления. Также обладает гипнотическим, завораживающим действием — не зря мы все любим смотреть в синее небо на море. При длительном воздействии оказывает тормозящее действие на нервную систему, вплоть до угнетения, ощущения печали, усталости и утомления. Фиолетовый — сочетает в себе свойства красного и синего цветов, симпатикотропного и ваготропного действий, которые полностью уравновешены. Физиологически данный цвет сильнее, чем любой другой, замедляет дыхание и увеличивает продолжительность выхода. Замедляет и ослабляет пульс, значительно уменьшает физическую работоспособность, увеличивает выносливость сердца и сосудов. Психологически — подавляет рациональное мышление, пробуждая вместо него интуицию. Увеличивает трудоспособность, улучшает сон, стимулирует потребность в духовном развитии. При избыточном применении возможно сильное угнетение вплоть до депрессии. Считается, что длительное ношение фиолетовой одежды вызывает у окружающих чувство раздражения, поскольку угнетает их вызывает ощущение тоски. Черный — производит сильное угнетающее и тормозящее действие. Как и Белый, служит хорошим фоном для проявления всех хроматических цветов, которые резко усиливают все свои основные свойства. Пурпурный — является результатом смешения фиолетового и красного и в силу этого обладает определенной двойственностью. Например, психологи говорят о том, что темный пурпурно — фиолетовый — это цвет роскошный, возвышавший, а пурпурно — красный — могущественный, «крепкий», но приземленный. Излучая этот список, можно заметить в нем интенсивную особенность — периодичность. Возбуждающее действие цвета как будто находится в периодической зависимости от длины волны. Функция возбуждающего действия может быть изображена в виде синусоиды. Длины волны излучения удобнее откладывать на горизонтальной оси в порядке убывания. Первый по счету цвет, красный, самый — возбуждающий. Но максимальной степени этого качества он достигает не в самом начале видимой области спектра, а несколько отступая от начала, т.е. там, где этот цвет приобретает максимальную для своего цветового тона яркость. Оранжевый и желтый — тонизирующие цвета, т.е. возбуждающее действие их умеренно, уменьшено количественно. Зеленый — физиологически нейтральный цвет, поскольку он является цветом биологической среды, из которой вышел человек. В голубом цвете уже явно ощущается успокаивающее действие, которое по мере перехода голубого к синему и фиолетовому возрастает. И, наконец, фиолетовый цвет воздействует угнетающе. Одинаково, подходя от красного к фиолетовому концу, спектр стремится замкнуться. Крайности сходятся. В фиолетовом появляется что-то от красного, т.е. что-то возбуждающее. В создании грамотного цветового решения, вам также поможет знание о том, как воздействуют на человека и различные, наиболее часто используемые в дизайне интерьера сочетание цветов: * красный с желтым источает лучезарное тепло и радость; * красный с синим вызывает отталкивающее волнение; * красный с золотым — подчеркивает значительность и роскошь; * красный с черным — проявление опасности и подавленности; * оранжевый с голубым выявляют накопленную внутреннюю силу; * оранжевый со светло — зеленым создает впечатление обволакивающей теплоты; * оранжевый с фиолетовым может оглушить и опьянить; * оранжевый с черным ассоциируется с насилием; * желтый с синим создает эффект сильного напряжения, ощущения движения; * светло — зеленый с розовым подчеркивает женственность и слабость; * синий со светло — зеленым рождает чувство нежности; * синий с белым дает ощущение холодной чистоты и удаленности; * синий с розовым — символизирует робость и застенчивость; * фиолетовый с желто — зеленым усиливает импульсивность. Цвет — это жизнь, он придает нам сил, оживляет, лечит и восхищает. Он подобен музыке: помимо формирования эмоционально — психологического состояния у зрителя, он является непосредственным выражением психических переживаний других людей. По тому, в какой цветовой гамме выполнено, например, живописное полотно можно определить эмоциональное состояние художника, те ощущения, которые он испытал при написании картины. Это может быть ощущение радости, праздника и счастья, если тона используются светлые, прозрачные и яркие, или ощущение печали и безысходности, когда картина написана в приглушенных, темпах или холодных тонах. То же самое происходит и при выборе человеком определенного цветового сочетание в одежде или интерьере своей квартиры. По цветовому колориту, предпочтения которому отдает человек, можно определить его эмоциональное состояние в данный момент, а если эти предпочтения достаточно постоянны, то и характер человека, уровень его интеллекта. Чем выше интеллект, тем более сложенные, утонченные оттенки предпочитает человек. Если человек активен, способен лидировать в коллективе, энергичен и решителен, то чаще всего он выбирает различные тона красного, желтого или оранжевого — яркие и энергичные цвета. Если характер человека уравновешенный, спокойный и в достаточной степени хладнокровный, то предпочтение им отдается цветам спокойной, пассивной гаммы: зеленому, фиолетовому, синему. Человек неуверенный в себе, мнительный и замкнутый чаще предпочитает серую или коричневую гамму. Но стремление человека носить вещи определенных цветов может быть продиктовано не только его цветовыми предпочтениям, но и рекомендациями моды в данное время или его представлениями о благородстве стиля в одежде. Со временем цветовые представления людей тоже меняются, например в жизни одного и того же человека может смениться несколько достаточно продолжительных периодов: «красный» период, когда человек молод, влюблен, стремиться сделать карьеру, уверен в себе. Потому ему на смену может прийти «голубой», «синий» или «зеленый период», когда человек достиг определенного социального уровня, обзавелся семьей, устроен в быту. Наступление «коричневых» и «серых» периодов возможно в результате болезни или каких-либо других жизненных неурядиц. Когда тяжелое время происходит, предпочтение отдается опять светлым и ярким или спокойным голубым тонам. Но с возрастом в нашей стране люди перестают, как правило, носить яркую одежду, в то время как французы, наоборот, считают, что чем женщина старше, тем более светлую и жизнерадостного цвета одежду она должна носить. Так что, цветовое предпочтение — это, в какой-то мере и национальный характер. Таким образом, цветовое окружение способно формировать у человека определенное эмоциональное и психическое состояние. Например, красный цвет очень активен, при долгом воздействии вызывает возбуждение, переходящее в агрессивность, но в небольшом количестве (несколько аксессуаров в интерьере) придадут энергию. Розовый цвет — расслабляет, создает легкомысленное настроение. Обилие зеленого уравновешивает и успокаивает, но при продолжительном воздействии спокойствие постепенно переходит в равнодушие и лень, поэтому «зеленые» интерьеры не рекомендуются использовать в офисе. Голубой синий и фиолетовый угнетающе действуют на психику. Продолжительное воздействие этих цветов может вызвать депрессию. То же самое относится и к черному цвету. А вот приглушенный желтый цвет положительно влияет на умственную активность, он умеренно тонизирует и помогает интеллектуальной работе. Голубой цвет успокаивает, позволяя сосредоточиться. Серый цвет — деловой, бесстрастный, уместен в официальной обстановке, позволяет настроиться на рабочий лад. Цвет не только обнаруживает скрытые импульсы характера и темперамента человека, но и во многом управляет его эмоциональными состояниями. Однако бывает так, что воздействие насыщенных цветов становиться настолько сильным, что глаз, утомившись от переизбытка впечатлений, перестает объективно воспринимать обстановку, его чувствительность снижается. Дизайнер, применяя яркие цвета, рассчитывает вызывать ощущение буйства красок, но сталкивается с парадоксальной ситуацией: «сильные» колористические сочетания с течением времени теряют свое влияние. К. примеру, если в интерьере доминируют насыщенные оранжево — желтые тона, это может улучшить самочувствие, ускорить жизнедеятельность. Но — до определенного предела, после чего чувственность к ним притупляется. С ростом утомления одним цветом мы становимся более восприимчивыми к другому, противоположному — в данном случае к фиолетово — синим оттенкам. Даже если рядом с оранжевым цветом поместить нейтральный — серый цвет, «уставшее» зрение начинает подмечать в нем присутствие синевато — фиолетового. Психологи считают, что в комнатах, предназначенных для отдыха или работы, — кабинетах, спальнях, детских — неуместны большие плоскости открытых и насыщенных цветов, поскольку они будоражат, а зачастую действуют на человека угнетающе. Советуют избегать и подчеркнутых контрастов. Эксперименты 60-х годов, когда модно было красить все стены в разные активные цвета, показали, что это кратчайший путь к нервному расстройству. Цвет в истории всех культур всегда активно использовался как средство эмоционального воздействия на человека, что способствовало выработке определенных цветовых символов в различных культурах. Цветовые символы наиболее ярко проявились в архитектурном декоре интерьера и экстерьера. Главным образом, в культовых и социально значимых сооружениях, например, купола церквей окрашивались в синий, зеленый цвета или покрывались позолотой, являвшимися символами божественного мира, неба. Цветовые символы проявились в моде, которая всегда отражает ближайшие, кратковременные изменения, происходящие в обществе. Та или иная цветовая символика складывалась в зависимости от цветовых предпочтений, вырабатываемых на основе контактов человека с природной средой, колористки окружающего ландшафта и даже в зависимости от продуктов питания. Например, в африканских странах употребление населением большого количества кофе и цитрусовых приводит к смешению цветовой чувствительности глаза в сторону красно — желтых тонов — в сторону теплой части спектра, при одновременном уменьшении чувственности глаза к холодным цветам. Отсюда возникает специфически яркий африканский колорит с преобладанием красно — желтых тонов. Установлено, что 90% информации человек получает через органы зрения. Во время зрительного восприятия пространства человек испытывает ощущение цвета — видит тот или иной цвет. При этом цвет у человека вызывает различный, эмоциональный настрой: спокойствие, радость, возбуждение и угнетение. В настоящее время имеет много описаний ассоциативного и психофизиологического влияния цвета на человека (В.В. Кандинский, М. Дерибере, Г. Фриллинг.).

Так, к Кандинского желтый цвет сравним с состоянием человеческой души, выраженной в «припадке яркого безумия», «спелого бешенства». М. Люшер вкладывает в желтый цвет, следующий смысл: «несдерживаемая экспансивность, раскованность, релаксация, полная радостных надежд». М. Дерибере отмечает различные психологические свойства цветов, например, желтый цвет стимулирует мозг, эффективен в случае умственной недостаточности. Белый цвет оказывает лечебное воздействие на центральную нервную систему, восстанавливает структуру мозговых тканей. Зеленый уменьшает давление и расширяет капилляры, успокаивает и облегчает невралгии и мигрени, на продолжительное время повышает двигательно-мускульную работоспособность. Голубой цвет успокаивает, снижает мускульное напряжение и кровяное давление, замедляет пульс и ритм дыхания. Проведение специалистами исследования по воздействию цвета на человека показали, что цвет оказывает общесоматическое действие — влияет на артериальное давление, пульс и температуру. На основе глубокого анализа экспериментальных данных, полученных в результате проведенных опытов с цветом, швейцарский психолог Макс Люшер предположил цветовой тест, являющийся в настоящее время наиболее глубинным среди большинства вербальных и невербальных тестов. Предложенная М. Люшером методика позволила выявить не только осознанное, субъективное отношение испытуемого к цветовым эталонам, но и неосознанные реакции на них. В этом случае цвет способен выявить и глубинные, неподвластные сознанию проявление индивидуальных свойств личности. Это дало возможность психологам получить новую методику для изучения личности, ее эмоционального состояния и установить причины стрессов и психосоматических заболеваний. Исследования в области физики цвета показали, что видимая часть спектра оказывает различное психофизиологическое воздействие на человека. Спектр был условно разделен на тир части: · длинноволновая часть 760 — 580 нм — красный, оранжевый и оранжево — желтый; · средневолновая часть 580 — 510 нм — желтый, зеленый и частично голубой; · коротковолновая часть 510 — 380 нм — голубой, синий, фиолетовый Оказалось, что длинноволновая часть спектра вызывает возбуждающее, стимулирующее воздействие; коротковолновая — успокаивающее или угнетающее. Средняя часть спектра наиболее благоприятно воздействует на человека. Однако здесь важно отметить, что один и тот же цвет, в зависимости от обстановки, сочетание с другими цветами, от размеров окрашенной плоскости, может оказаться противоположное воздействие на человеческий организм. Выбор предпочтительного цвета зависит от темперамента человека

Тип темперамента (внутренний цвет)	Характер (основные черты)	Действие внешних цветов
		Тёплые цвета (жёлто-красные)	Холодные цвета (сине-зелёные)
Холерик (красный)	Вспыльчивый, несдержанный, порывистый	Способствует легкомысленности в поведении	Вызывает сдержанность в поведении
Сангвиник (жёлтый)	Подвижный, общительный, жизнелюбивый	Ослабляет степень сознательности	Способствует усилению уравновешенности
Флегматик (зелёный)	Медлительный, Выдержанный, терпеливый	Усиливает интеллектуальные качества	Вызывают некоторую отстранённость
Меланхолик (синий)	Серьёзный, обособленный, неуверенный	Способствует усилению контактности	Усиливают замкнутость, самоуглублённость

Выявлены психологическое и физиологическое воздействие цвета на человека, взаимосвязь межу эмоциональной сферой, типом темперамента и предпочитаемым личностью цветом. Предпочтения тех или иных цветов определяются тестированием. Опыт многолетнего применения известных тестов позволил выделить среднюю, «нормальную» личную цветовую шкалу, отклонение от которой считается проявлением ярко выраженной специфической индивидуальности или определённой психической аномалии.

1.4 Законы организации цветового интерьера

Колористка предметно — пространственной среды выполняет утилитарную и художественно — эстетическую функции. Ее формирование обусловлено комплексом факторов и происходит, в результате сочетания ее самостановления и профессионального управления.

Утилитарная функция колористки предметно — пространственной среды обеспечивает указание, сигнализацию, ориентацию в пространстве, создает оптимальные условия зрительного восприятия, позволяющие в течение длительного времени поддерживать высокую работоспособность глаза, вызывать психологические реакции, лежащие в основе устойчивых положительных эмоций.

Художественно — эстетическая функция колористики состоит в том, чтобы вызывать у потребителя эстетические переживания.

Колористика предметно — пространственной среды обуславливается несколькими факторами, в том числе — природно-климатическими условиями, традиционной полихромией, присущей интерьеру, и цветовой культурой общества.

Необходимо рассматривать совокупность факторов как своего рода причину, вызывающую цветовой строй интерьера определенного звучания и динамичности. Знание каждого фактора для формирования конкретной колористки определяется степень его влияния. Географические условия каждого определенного места, как и основные биопсихологические реакции человека, практически стабильны, что позволяет достаточно точно установить параметры цветового комфорта.

Колористика интерьера имеет свои специфические черты. Пестрота и монотонность раздражают человека как полярные состояния цветовой среды. Избежать раздражающей многословной пестроты и достичь при этом высшего эффекта колористики — главная профессиональная задача дизайнера, следующего принципу экономии цветовых средств.

Другой принцип деятельности дизайнера — создание автономности колористики элемента и целого, что обеспечивает реализацию функций колористики в пространственно — временной непрерывности интерьерных пространств и отдельных объектов дизайна.

В композиции интерьера дизайнеры опираются на законы цветовой гармонии, особенности цветового видения. Знания по цветоведению помогают создавать архитектурный облик интерьера.

Если умело учитывать такое разделение и использовать воздействие различных цветов, то можно изменить пропорции помещения.

Входя в комнату, мы обычно первым делом бросаем взгляд на пол, затем поднимаем глаза выше и видим стены, последним в поле зрения попадает потолок. На эту последовательность восприятия можно также повлиять цветовым решением интерьера.

Рассмотрим различные примеры. Подбирая окраску потолка, пола и стен, дизайнер учитывает следующие правила:

1) Светлые цвета оптически расширяют комнату, она кажется просторнее, потолки выше.

2) Темные краски делают комнату меньше, а потолки ниже.

3) Холод голубых тонов создает впечатление простора. Стены и потолок оптически раздвигаются.

Цвет неразрывно связан с пространством. Цветовая культура, в конечном счете, есть культура освоения пространства, поэтому столь необходимо познание феномена цвета. Значение цветового окружения для жизнедеятельности человека возрастает с повышением концентрации людей, интенсификации использования пространства. Взаимосвязь пространства с цветом требует совершенной конструкции многомерного цветового поля.

Если в качестве ведущего цветового ритма выбран, например, желтый, то он становиться цветовым акцентом интерьера. Желтый цвет, начавшись в прихожей, ритмически движется и повторяется в цвете ковра гостиной, абажуре, диванной подушке. Это могут быть вещи из разного материала, с различной фактурой поверхности, но их цвет, если добиваться именно ритмических отношений, должен максимально точно воспроизводить один и тот же оттенок.

Цвет — один из важнейших элементов интерьера. В качестве рабочего приема при оформлении пространства используют цветовой контраст, нюанс и акцент. Например, современный интерьер гостиной может быть построен на цветовом контрасте, предполагающем использовать ярких, открытых цветов. Синий, желтый, фиолетовый, красный располагает по правилам авангардной живописи, тогда композиция комнаты будет напоминать такое полотно.

В классическом интерьере пространство обычно раскрывается, перетекая из одного объема в другой. Если в интерьере помещения задуман классический стиль, нужно избегать контрастов — резкой смены ритмов, света и цвета. Здесь основным приемом становиться не контраст, а нюанс.

Цветовая гамма жилья зависит от характера и вкуса обитателей. Цвет является одной из главных его составляющих. Он может влиять на психологический микроклимат, на состояние каждого человека, воздействовать на условные и безусловные рефлексы. Кроме того, с его помощью можно зрительно увеличить или уменьшить размеры помещения.

Составляющие интерьера не могут быть одного цвета и тона. Из взаимодействия цветов рождается колорит. Его можно подобрать для всего жилища в целом и для каждой комнаты в отдельности.

Колорит бывает теплым и холодный. К теплым цветам относятся красный, оранжевый и желтый, а также их всевозможные оттенки. При их комбинации образуются малиновый, коричневый, терракотовый и многие другие оттенки. Они ассоциируются с солнцем, огнем и теплом.

Холодными цветами считаются синий, голубой, зеленый и сине — зеленый. Они образуют такие цвета, как индиго, морской волны, фиолетовый, бирюзовый и другие.

Зрительное изменение объема предмета или помещения зависят от цвета. Это связано с физиологическим устройством человеческого глаза. С точки зрения ощущения человеком расстояния, все цвета делятся на отступающие — холодные цвета и выступающие — теплые цвета.

Отступающие цвета имеют способность увеличивать помещение, а выступающие — уменьшать.

Одни цвета создают у человека впечатление близости, приближения предмета, другие — удаления. Например, если в убранстве комнаты преобладают теплые цвета, то помещение, кажется меньше. Эту способность цвета можно использовать при дизайне непропорционально больших комнат, высоких потолков. Если комната небольшая, то ее рекомендуется окрашивать в зеленый, голубой, синей, фиолетовый и другие холодные тона.

С помощью цвета можно разграничить территорию комнаты, например на кухне можно более светлыми тонами выделить место приема пищи, а место ее приготовления — более темным.

Чтобы дача выглядела комфортно, нужно также уметь правильно сочетать цвета. Существует несколько видов цветовых решений, которые можно рекомендовать при оформлении помещения.

При выборе цветового решения интерьера нужно помнить, что многие цвета под воздействием света могут изменяться, а впоследствии даже выгорать (например, зеленый цвет).

Так, при большом количестве света синий, голубой и другие оттенки этого спектра способны темнеть, а зеленый, красный и оранжевый, наоборот, светлеют.

Кроме того, при ярком свете цвета могут менять свои оттенки. Например, ярко — фиолетовый цвет обретает темно — красный, винный оттенок, красный становиться более насыщенным, желтый светлеет, а синий теряет яркость.

Если дачное помещение оформлено в холодных тонах с преобладанием зеленого цвета, то аксессуары, декоративный текстиль (занавеси, ковры) следует подбирать светло — зеленого или серо — зеленого цвета с преобладанием неяркого рисунка. Мягкая мебель должна быть более ярких оттенков, с контрастным рисунком на обивке (накидке), а полы — темнее, чем лежащий на них коврик.

Если для комнаты выбрать светлые тона, то наиболее приемлемыми будут коричневые или красно — коричневые, терракотовые цвета с преобладанием золотистых оттенков. В таких тонах рекомендуется оформлять гостиную, они создают ощущение праздника и эмоционального покоя. Аксессуары в комнате теплых тонов должны быть использованы в ярких и насыщенных цветах. Среди них могут быть как контрастные цвета, так и тона одного спектра.

Человек воспринимает мир в цвете. Бесконечная смена цветовых ощущений сопровождает его всю жизнь. Возможности цвета широко используются при создании интерьера. Соотношение цвета и формы являются основными формообразующими элементами при создании оптимального цветового климата интерьера.

Искусственно созданное пространство является мощным фактором воздействия на организм. С помощью цветовых отношений можно изменять активность, снимать утомляемость, влиять на эмоциональное состояние учащихся. Высокие учебные нагрузки, неблагоприятные гигиенические условия в учебных аудиториях, своеобразный световой режим, гиподинамия сказываются на состоянии здоровья учащихся. Влияние цветового решения интерьера носит не только эстетический характер, формирует трудовые, этические и нравственные отношения, но и влияет на здоровье. Цветовая среда должна нести определенную информацию и помогать восприятию учебного материала. Качество и количество этой информации должно соответствовать требованиям учебного процесса и иметь эстетическую направленность.

Цветовая среда призвана создавать благоприятные условия для жизнедеятельности человеческого организма и служить непосредственным организатором образовательной деятельности, сформированная без учёта специфики климатических условий того или иного региона, отрицательно влияет на процесс обучения.

Характерные особенности зрительного восприятия диктуют целесообразность активных цветовых и пластических решений в пространственной композиции комплексов образовательных интерьеров.

Система цветовых тонов этих элементов может быть построена по принципу теплые холодные тона или группы оттенков цвета. Цвет является одним из важнейших средств создания эргономичного интерьера учебных аудиторий. Выбор исходных цветов и их группировка опирается на знание объективных закономерностей воздействия цвета на человека в соответствии с функцией того или иного общественного интерьера. Цвет может зрительно ограничить, приблизить, разделить или сгруппировать пространственные зовы. Цвет способен так же изменить восприятие объемов, их масштабность и форму.

Воздействие цвета на человека бесспорно и зависит от его цветовой характеристики, его психофизиологического воздействия, функционального качества.

Функциональная роль цвета заключается в восприятии его как ориентира. Выделение отдельных конструктивных элементов цветом.

Применение цвета в интерьере рассматривается совместно с освещением. Помещение, имеющее окна с одной стороны, освещается с помощью отраженного света. Основным отражателем является стена, расположенная напротив окна; часть лучей отражается от боковых стен, затем от пола и вторичным отражением от стены с источником света. Освещенность помещения зависит не только от интенсивности естественного света, и от окраски помещения. Цвет, благодаря различной отражающей и поглощающей способности, может корректировать действие света. Стена напротив окна, окрашенная в светлые тона, увеличивается освещенность комнаты по сравнению с комнатой, окрашенной темными тонами.

Цвет, как и свет, выявляет пространственную характеристику предметов. Пространственный эффект цветового решения присутствует при восприятии цветовых и тоновых различий. Установлено, что от интенсивности тона зависит пространственное восприятие интерьера. Более интенсивный тон дает ощущение большего пространства.

При формировании цветового интерьера учебного помещения необходимо учитывать общие закономерности воздействия цвета на человека. Цветовая среда может создать легкое, приподнятое настроение, или, наоборот, подавлять активность. Цвет способен вызвать чувство бодрости и усталости, легкости и тяжести. Цвет может создать ощущение легкого, свободного, расширяющегося пространства, а может подчеркнуть массивность стен, замкнутость и концентрированность пространства.

В зависимости от вызываемых психологических реакций все цвета делятся на возбуждающие и успокаивающие.

К первой группе относятся теплые цвета — желтый, желто-оранжевый, оранжево-красный, красный и все производные от них.

Теплые интенсивные цвета кажутся расположенными ближе к наблюдателю, поэтому их называют «выступающими» цветами. Включение красного цвета в интерьер специфично. Красный цвет возбуждающий, согревающий, энергичный и жизнерадостный, наиболее живой и активный цвет. Активизирует все функции организма, стимулов действует на мозг и вызывает яркие эмоциональные реакции; способствует увеличению мускульного напряжения, но лишь при кратковременном воздействии; Но, в тоже время, является источником повышенного утомления, способствует повышению давления, усиливает ритм дыхания и учащение пульса.

Успокаивающие цвета холодные — голубой, синий, сине-фиолетовый. Холодные цвета воспринимаются как далекие, «отступающие».

Знание общих закономерностей формирования гармонизированной цветовой группы нужно при решении учебного интерьера. Каждое помещение представляет собой сумму соподчиненных цветов.

Необходимо скорректировать каждую цветовую группу с учетом того, каким источником света — лампой накаливания или люминесцентной освещается кабинет, на какую сторону горизонта выходят окна помещения

Художественно-эстетическая функция цвета состоит в том, чтобы вызывать положительные эмоциональные чувства.

Необходимо рассматривать совокупность факторов как своего рода причину, вызывающую цветовой строй интерьера определенного звучания и динамичности. Значение каждого фактора для формирования конкретной цветовой среды, определяет степень благотворного цвета влияния на организм.

Географические условия каждого определенного места, как и основные биопсихологические реакции человека, практически стабильны, что позволяет достаточно точно установить параметры цветового комфорта учебной аудитории. Пестрота, как и монотонность, раздражают человека как полярные состояния цветовой среды. Избежать раздражающей многословной пестроты и достичь при этом высшего эффекта воздействия цвета — главная задача, при организации цветового строя учебной аудитории.

Обращаясь к цвету необходимо учесть, что человек воспринимает около десяти миллионов цветовых оттенков, и каждый по-своему воздействует на психику, это предполагает необходимое взаимодействие среды с направленным процессом обучения. Наиболее приемлемые для учебных кабинетов считаются светлые тона желтого малонасыщенного или зелёного цвета.

Это зависит от южного или северного положения окон кабинета: для южной — более холодные оттенки, для северной — более тёплые.

В окраске больших плоскостей стен, дверей, пола, штор, мебели — следует использовать различную светлоту и насыщенность единой цветовой гаммы, избегая больших светлотных контрастов, которые вызывают быстрое утомление зрения и всего организма. На окнах кабинета лучше всего иметь светонепроницаемые шторы или жалюзи, которые быстро и легко открываются и закрываются. Жители Крайнего Севера сталкиваются с такими явлениями, как полярный день и полярная ночь. Не секрет, что нарушение суточной периодики организма неблагоприятно сказывается на функциях органов и систем. В октябре-декабре у многих молодых северян определялась повышенная возбудимость сердечной деятельности, даже у здоровых детей отмечается сниженная восприимчивость к физической нагрузке в период полярной ночи и полярного дня. Во время полярной ночи многими исследователями отмечалось ухудшение функции дыхания, некоторый дефицит кислорода в организме. В полярную ночь недостаточность солнечного света приводит к «ультрафиолетовому голоданию». Высокие учебные нагрузки, своеобразный световой режим, гиподинамия сказываются на состоянии зрения. По данным медстатистики в районах Крайнего Севера на 100 учащихся приходится 24,8 имеющих пониженную остроту зрения.

Активность зрительного восприятия учащихся создает благоприятные условия для развития эстетического воспитания средствами организации учебного интерьера.

Север требует компактного планировочного решения, обеспечивающего минимальные потери тепла. Немаловажным фактором цветовой организации внутреннего пространства является мебель и оборудование.

Не маловажным фактором является озеленение кабинетов, которое выполняет не только эстетические функции, но и улучшает микроклимат, очищает воздух от пыли и вредных газов, смягчает шум, снижает нервное напряжение, способствует хорошему настроению. Озеленение кабинетов и коридоров, выполняет не только эстетические функции, но и улучшает микроклимат, очищает воздух от пыли и вредных газов, смягчает шум, снижает нервное напряжение, способствует хорошему настроению. В целях улучшения условий работы учащихся, особенно северных городов, где климат характеризуется низкими температурами, метелями и полярными ночами, слабо развитой растительностью и вечной мерзлотой, необходимо создавать зимние сады. Такие сады необходимы для северян, которые большую часть года проводят в помещении и долгое время лишены общения с миром зеленых растений.

Цветовая среда должна создавать условия для дальнейшего развития и совершенствования образовательного процесса в условиях Севера, поэтому важно использовать весь спектр возможностей цвета при формировании колорита интерьера учебных помещений.

II. Разработка экспериментальной программы дисциплины «Цветоведения».

2.1. Требования к учебной программе «Цветоведения».

Теория цвета лежит в основе изучения живописи и композиции (станковой и декоративной).

Она вооружает художника рядом объективных знаний, которые необходимы для профессиональной деятельности дизайнеров.

Цветоведение — наука, изучающая и объясняющая явления цвета: происхождение цвета тел и всех наблюдаемых объектов, измерения цвета при различном освещении и на различных расстояниях, смешение, взаимодействие цветов и основы их гармонизации.

Особенно важны эти знания студентам дизайнерского отделения при проведении пленэра и педагогической практики. Этот предмет поможет не только самому понять задачи живописи и композиции, но и донести эти знания своим учащимся. Цветоведение рождает большую уверенность в себе и формирует творческое отношение к педагогической деятельности.

Восприятие цвета, как известно, значительно субъективнее, чем восприятие формы и пространства. В теории цветоведения нельзя не учитывать этот фактор. Очевидно, что необходим общий «язык», цветоощущений, «язык», понятный зрителю. Таковым в живописи является цвет.

В программе обобщены и систематизированы закономерности восприятия цвета, которые помогут глубоко постичь искусство живописи. Эти знания помогают в самостоятельной творческой деятельности, развивают мыслительные способности студентов: умение наблюдать, сопоставлять и анализировать цвет.

Целью курса является освоение предмета, расширение круга интересов студентов, воспитание у них эстетических потребностей, творческого воображения, художественных способностей, эмоционально — эстетического отношения к действительности.

Ведущим принципом построение программы является: формирование у студентов через систему теоретических и практических знаний представлений о связи человека и создаваемой им культурной среды обитания с единой и гармоничной природой.

Другим принципом построения программы вариантность заданий и тем, возможность замены одних заданий, другими при условии сохранения общей структуры и единой логики содержания программы курса.

Задачами предлагаемого спецкурса являются:

— опираясь на законы цветоведения, учитывается опыт художников разных школ, решить проблему применения теоретических знаний в практической деятельности в зависимости от будущей специальности.

— духовно — эмоциональное обогащение личности;

— развитие творческих способностей;

— развитие профессиональных навыков, через формирование практических умений;

— познакомить с видами цветовых гармоний и их эмоционального воздействия на зрителя:

— познакомить с психологией восприятия цвета;

Курс цветоведения — один из основополагающих в системе подготовки художников — педагогов, дизайнеров. Дизайнеры, постигающие эстетическую сторону цвета, также должны обладать знаниями в области физиологии и психологии цвета.

Должны знать: Понятие «Цветоведение» и «цвет»; Основные цвета в палеолитической живописи; Понятие: ахроматического цвета и хроматические цвета; Понятие цветовой системы; Физическое и психофизических характеристик: цветовой тон, светлота, относительная яркость, насыщенность и чистые цвета; Цветовые символы и их значение; Колорит. Принципы цветовые гармонии;

Должны знать: Объяснить философское значение цвета, Первоначальную сущность цвета; Использовать семантику цвета в творческой практике; Использовать знания колористки в формировании цветового климата различных по функции и назначению интерьеров: Передавать тоном объем предмета; Качественно выполнять упражнения: заливки и отмывки акварелью; Использовать умения и навыки практической работе; Находить гармонические триады на цветовом круге; Составлять цветовые схемы определенных типов колорита.

2.2 Требования к составу и структуре учебного предмета «Цветоведение»

Спецкурс «Цветоведение» позволяет студентам через систему теоретических и практических знаний постичь природу света и цвета, познакомиться с методикой обучения учащихся старшего школьного возраста. Особое внимание уделяется формированию представлений о связи человека и создаваемой им культурной среды обитания; о гармонии и красоте окружающего мира.

Соотношение цвета и формы, цвета и тона, влияние цвета на создание оптимального цветового дидактического материала к занятиям: таблицы, схемы. Приборы механического смешения цветов (такой прибор можно сделать, используя для вращения цветовых кругов электромотор от детских игрушек).

Общая структура спецкурса позволяет решить основные воспитательные и образовательные задачи:

— духовно — эмоциональное обогащение личности;

— развитие творческих способностей;

— развитие профессиональных навыков, через формирование практических умений;

— познакомить с видами цветовых гармоний и их эмоциональное воздействие на зрителя;

— познакомить с психологией восприятия цвета;

ЛЕКЦИИ, которые раскрывают методологические и теоретические основы цветоведения. Рассматривают вопросы теории цвета; истории науки о цвете, основные понятия и терминологию цветоведения. Определяют психологию восприятия цвета; эстетического обучения и восприятия, развития зрительного восприятия, образного мышления. Знакомит с основами творческой переработки элементов материально — предметной среды, посредством цвета;

1. ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ, знакомят студентов с физическими свойствами и философскими значениями цвета. Позволяют отработать технические приемы работы с живописными материалами: заливка, отмывка лессировка акварелью; пастозное корпусное письмо гуашью и темперой. Находить гармонические триады; составлять цветные схемы определенных типов колорита. Формируют представления о важнейших категориях оптимальной цветовой композиции различного оборудования и предметов. Способствуют воспитанию эстетического вкуса, развитию творческого воображения и мышления, памяти, художественных способностей, технических навыков.

2. САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА, предполагает выполнение целого ряда заданий по выполнению таблиц по цветоведению: цветовой круг из 6, 12, 24 и 36 цветов, примеры одновременного, последовательного и пограничного цветового контраста; примеры вычитательного, механического смешения основных и дополнительных цветов; подготовку докладов и сообщений для практических занятий; написание конспектов занятий;

Курс заканчивается ЗАЧЕТОМ.

2.3 Методика и содержание учебного материала курса «Цветоведение»

С целью формирования знаний основ живописного реалистического изображения, развития культуры зрительного восприятия предметов и явлений окружающей действительности и произведений живописи, при анализе конкретных методических вопросов следует опираться на теоретические основы. Это необходимо учитывать в материале каждой темы. Только при таком подходе курс лекций будет действительно теоретической базой и составит единый обще методический блок по курсу живописи.

В программе практических и занятий выделены традиционные разделы, которые соответствуют современным требованиям учебных программ. Конкретные темы, включенные в программу практических занятий, являются примерными. По усмотрению преподавателя они могут быть заменены аналогичными, в соответствии с конкретными условиями.

Перечень практических заданий:

Ахроматические цвета.

градация цвета — от чёрного к белому;

светотоновые градации;

2. Визуальное восприятие ахроматических цветов.

изменение тона и массы реагирующего пятна:

за счёт изменения тона индуктирующего поля;

за счёт изменения формы реагирующего пятна;

за счёт изменения величины реагирующего пятна;

за счёт изменения конфигурации реагирующего пятна;

3. Таблица светлоты и относительной яркости цветов.

шкала цветов спектра;

шкала серых цветов, соответствующих по светлоте цветам спектра;

Изменение цвета по светлоте, насыщенности, цветовому тону.

· шкала изменения цвета по светлоте;

· шкала изменения цвета по насыщенности;

· шкала изменения цвета;

Заключительный этап — разработка рекомендаций по рациональному выбору методов организации обучения. В процессе изучения предмета «Цветоведение» могут использоваться такие методы, как объяснительно — иллюстративное изложение, образно — ассоциативное изложение, демонстрационный метод, иллюстративный, лабораторный практикум, творческое задание.

Известно, что основной функцией образования выступает всестороннее развитие личности. Поэтому при проектировании содержания учебного предмета следует обращать особое внимание на такую форму содержания, которая будет способствовать развитию не только профессиональных, но и личностных качеств специалиста.

На уроках используются дизайнерские знания, участвующие в эстетическом воспитании учащихся.

Эстетическое воспитание — формирование способности воспринимать, чувствовать, понимать прекрасное в жизни и в искусстве, участвовать в преобразовании окружающего мира по законам красоты путем приобщения к художественно — творческой деятельности.

В процессе обучения происходит не только изменение, усложнение знаний, умений, навыков, но и развитие общих свойств личности. В ходе обучения и воспитания изменяются разные стороны психической деятельности учащихся, происходит накопление и изменение способов, умений выполнять все более разнообразные действия, изменяются знания и представления, формируются новые мотивы и интересы.

В процессе организации занятий необходимо реализовать совокупность эстетико-педагогических условий развития творческого мышления.

Соблюдать единство эмоциональной, интеллектуально-оценочной и проектно-практической деятельности в процессе обучения;

Необходима постановка и решение дизайнерских проблемных и творческих ситуаций на основе специальных знаний;

Как известно, личность формируется и развивается, прежде всего, в активной форме совместной и индивидуальной деятельности. Отсюда главная функция предметов — обучение способам решения разных задач с ориентацией не только на систему знаний для формирования, к примеру, целостной картины мира, но и на систему профессиональных и учебных умений. Это может быть достигнуто в результате определенного планирования и самостоятельной работы. Наиболее эффективный вариант такого планирования — раскрытие конкретизованных целей обучения на языке разных заданий.

Тренировочные задачи разрабатывают на основе целей обучения по основным учебно-целевым вопросам темы. Они могут быть двух типов. Первый тип — задача с алгоритмичным решением. Здесь решение гарантируется последовательностью выполнения по жесткому алгоритму или фиксированной системой операций.

В нашем случае такой задачей является «Колористическое решение жилого интерьера» Для эффективного формирования продуктивного мышления задачи этого типа могут быть усложнены, и характеризоваться так называемыми нечеткими алгоритмами, которые приводят к принятию нестандартных решений, — такие задачи относят ко второму типу. Эти нестандартные задачи отличаются недостаточностью или предвзятостью вопросов, противоречивостью данных в условии задачи. Решение задач ведется на поисковой основе после того, как студенты накопят необходимый опыт решения типовых задач.

Лабораторная работа «Влияние цветового климата на психоэмоциональное восприятие человека», может быть вариантом такой задачи, так как здесь не существует четкого алгоритма, учащиеся могут в процессе решения использовать различные подходы, в зависимости от избранного ими стиля оформления интерьера.

Итоговые задания разрабатывают по ключевым темам учебного предмета и показателям успешности достижения их целей. Они несут мощный психологический заряд формирования профессионального мышления и мотивации. В них реально отображается и содержательно раскрывается нестандартная, профессиональная ситуация. Как правило, часть ситуации должна быть связана с творческой деятельностью студента, возможностью произвести исследовательский поиск решения. При этом общий алгоритм решения неизвестен. Установлена высокая эффективность использования в обучении таких задач, которые требует от учащихся нахождения новых для них способов действия, т.е. задач проблемного характера.

Постановка перед ними таких задач способствует развертыванию поисковой деятельности, которая складывается из практических попыток использования различных способов решения, анализа условий задачи с целью нахождения наиболее адекватных способов решения и практического их апробирования.

В условиях систематического решения конструктивных задач проблемного характера у учащихся формируется правильное отношение к своим ошибкам, формируются обобщенные способы анализа, значительно повышается умственная активность.

Содержание комплексного задания основывается на конкретном материале, объединяющем все итоговые задания предмета, т.е. цели его адекватны целям учебного предмета. Успешное выполнение студентом комплексного задания свидетельствует о том, что цель обучения данному предмету достигнута. В качестве творческой задачи студентам можно предложить создать новую, авторскую форму светильника. При этом им придется использовать знания, полученные как в ходе изучения предмета «Цветоведение», так и знания, полученные ранее, в ходе изучения смежных дисциплин (проектирование, формообразование, черчение).

Таким образом, полный набор заданий по учебному предмету будет состоять из заданий двух типов, которые позволят моделировать профессиональную деятельность и формулировать предметные умения, с одной стороны, и закреплять отобранные знания — с другой.

III. Проектирование методических и наглядных пособий учебного курса «Цветоведение».

Принцип наглядности рассматривается в дидактике на основе единства конкретного и абстрактного. Этот принцип выражает требования такой постановки обучения, при которой учащиеся в усвоении знаний идут от живого восприятия изучаемых предметов и явлений или их изображений к обобщениям, выводам или, наоборот, от общего к частному, конкретному. Творцом наглядного обучения заслуженно считается Я.А. Коменский. Его «золотое правило» наглядности сыграло определенную роль в перестройке учебного процесса на новых началах.

К.Д. Ушинский, разрабатывая научные основы первоначального обучения, придавал наглядности большое значение и стремился дать ей научное обоснование.

Наглядным он называл такое ученье, которое строится не на отвлеченных представлениях и словах, а на конкретных образах. К.Д. Ушинский хорошо понимал значение наглядного обучения для развития наблюдательности, познавательной активности учащихся. На основе анализа природы наглядного обучения учащихся он советовал педагогам показывать такие пособия, которые вызывали бы у учащихся живые, яркие образы, приоткрывали им новые стороны знакомых предметов, способствовали более прочному овладению учащимися учебным материалом. Поэтому учебные программы исходят из необходимости сохранения наглядного характера образования в сочетании с повышением теоретического уровня знаний. В связи с этим меняются функции наглядности, ее характер и использование в учебном процессе. Наглядные пособия используются не только для лучшего восприятия конкретных предметов, но и как исходный материал для формирования понятий. Наглядное обучение в современном образовательном процессе направляется на то, чтобы, с одной стороны, вызвать у учащегося потребность к знанию, стимулировать работу мысли и, с другой — обеспечить более тесное единство восприятия с абстрактным мышлением.

В учебном процессе используется натуральная наглядность: минералы, растения, чучела, модели и изобразительная: фотографии, картины, карты, схемы.

Работа с наглядными пособиями меняется в зависимости от характера предмета и опирается на общие правила.

Наглядные пособия используются не только педагогами, но и учащимися.

Учебный курс «Цветоведение» чрезвычайно важен для будущих дизайнеров, архитекторов, модельеров. Без хороших знаний закономерностей, законов цвета не возможна профессиональная деятельность по организации предметно-пространственной среды окружающей человека. Успешное изучение курса «Цветоведение», который имеет большое значение в подготовке высококвалифицированных специалистов, в значительной мере зависит от обеспеченности данного курса наглядными пособиями.

Исходя из вышесказанного, очевидна крайняя необходимость разработки методических пособий. Наглядные пособия относятся к визуальным средствам обучения и представляют собой оригинальные предметы, модели, картины, диаграммы, графики, карты.

В настоящее время централизованно не выпускаются наглядные средства обучения к предмету «Цветоведение», поэтому преподавателям приходится самим разрабатывать и изготавливать их, или заимствовать их из наглядных пособий смежных дисциплин.

Для лучшего восприятия, усвоения знаний и формирования понятий о значении цвета в формировании пространства, моделировании интерьера учащимися, был разработан комплекс схем и таблиц по предмету «Цветоведения».

«Корректирование интерьера зрительными иллюзиями цветом и фактурой»; «Колористическое решение жилого интерьера»;

Цвет и фактура основных элементов интерьера, позволяют сохранить или откорректировать имеющееся пространство с помощью зрительных иллюзий, то есть помещение можно зрительно углубить, сузить, расширить, понизить.

В таблице «Корректирование интерьера зрительными иллюзиями цветом и фактурой»; представлены примеры:

1. зрительное уменьшение помещения за счет крупного орнамента; (рис 1)

2. зрительное увеличение помещения за счёт мелкого орнамента; (рис 2)

3. эффект удлинения площади стен и снижения высоты за счёт горизонтальных полос;

4. зрительное повышение стен за счёт вертикальных полос;

5. снижения высоты членением поверхности в нижней зоне и за счёт тёмного цвета для потолка и пол;

В таблице «Колористическое решение жилого интерьера» представлены специально, разработанные палитры, иллюстрирующие эффект использования одной и той же палитры в разных пропорциях; доминирующий цвет гаммы и основные и производные цвета данной гаммы

Решение интерьера в тёплом колорите

Решение интерьера в холодном колорите

Для подтверждения эффективности изучения было проведено графическое тестирование. (Анкета прилагается) среди респондентов, которые изучили курс цветоведения и тех, кто не изучал. Результаты представлены в данном графике.

Проанализировав результат, можно сделать вывод, что студенты, прошедшие курс «Цветоведения» научились креативно мыслить и творчески выбирать оптимальные цветовые гармонии для интерьеров, разных по функциям и назначениям.

Заключение

В ходе дипломной работы был создан комплекс педагогических условий: учебно-дидактических, дидактико-эвристических, индивидуально-творческих.

В ходе наблюдений за деятельностью студентов и ее оценивания было установлено: что на смену репродуктивным метода и формам, тенденция к усложнению композиции, пришли продуктивных формы и методы. Практические работы студентов выполнены оригинально и с выполнений всех законов цветоведения, При выполнении самостоятельности творческих работ студенты проявили креативность мышления и нестандартность решений.

Усложнение композиции и привнесение новых элементов свидетельствует о накоплении эмпирического опыта, расширении ассоциативных связей, на чем основываются процессы творческого мышления.

В результате проведенного исследования удалось доказать, что путем целенаправленной работы можно формировать у студентов понимание основных критериев гармоничной вещи, а именно, целесообразность и эстетическая выразительность, стилевое чутье.

Также удалось обосновать, что в соответствии с первоначальным предположением, формирование у студентов понятий, представлений и знаний будущей профессии, наиболее успешно протекает при соблюдении определенных педагогических условий:

· обеспечение процесса обучения дидактическими средствами, в которых внутренняя ориентировочная сторона будет являться обязательным предметом внимания студента;

· включение в содержание учебных занятий самостоятельной теоретической и практической деятельности в неразрывном единстве;

· направленность практических занятий на создание неординарных творческих проектов, требующих от студентов максимального использования их потенциальных возможностей.

Проведенное исследование в целом подтвердило эффективность программы учебного курса «Цветоведение» как одного из путей по формированию дизайнерского мышления учащихся средних специальных учебных заведений. Учебный курс «Цветоведение» чрезвычайно важен для будущих дизайнеров. Без хороших знаний закономерностей влияния и воздействия цвета, не возможна профессиональная деятельность по организации предметно-пространственной среды окружающей человека. Технологическими умениями как способами преобразовательной деятельности на основе приобретенных знаний становятся: умение планировать свою деятельность. Прогнозировать и предвидеть ее результаты; сознательно и творчески выбирать оптимальные способы преобразовательной деятельности.

Результаты тестирования показали успешное изучение курса «Цветоведение», студентами, будущими специалистами. Результат был, достигнут, в значительной мере, от обеспеченности данного курса методическими рекомендациями и дидактическими пособиями.

Разработанный курс «Цветоведение» способствовал формированию необходимых профессиональных навыков будущих педагогов-дизайнеров. На основе приобретенных знаний студенты научились креативно мыслить и творчески выбирать оптимальные цветовые гармонии для интерьеров, разных по функциям и назначениям.

О повышении уровня творческой активности студентов, свидетельствуют практические работы, отличающиеся, понимание основных критериев гармоничного дизайнерского объекта. Это особенно важный вывод, поскольку это необходимо не только в сфере профессиональной дизайнерской деятельности, но и в сфере преподавательской деятельности.

В ходе экспериментального исследования выдвинутую в начале гипотезу: что если использовать предлагаемые разработанные методические рекомендации и пособия в практической деятельности, то это позволит обеспечить успешное изучение курса «Цветоведение»; и подготовить будущих специалистов — удалось подтвердить полностью.

Список используемой литературы

1. Алексеев С.С. О колорите. — М.: Изобразительное искусство, 1974.

2. Алексеев С.С. О цвете и красках. — М.: Просвещение, 1962

3. Алексеев С.С. Цветоведение. — М.: Искусство, 1975.

4. Аристотель. О душе / Собр. соч.: В 4-х т. Т. 1. — М., 1976.

5. Ариэль Голан. Миф и символ. М., 1994.

6. Аронов В.Р. Дизайн и искусство. — М.: Знание, 1984.

7. Аронов В.Р. Земпер — теоретик // Декоративное искусство СССР. — 1965. — №6.

8. Аронов В.Р. Художник и предметное творчество. Проблемы взаимо действия материальной и художественной культуры XX века. — М.:

9. Беда Г..В. Основы изобразительной грамоты.

10. Беда Г.В. Живопись. — М.: Просвещение, 1977

11. Безмоздин Л.Н. В мире дизайна. — Ташкент: Фан, 1990.

12. Безмоздин Л.Н. Дизайн в современной культуре // Искусство в системе культуры: — Л.: Изд-во «Наука», 272 с. — С. 163-167.

13. Ван Тог В. Письма. С. 255.

14. Волков Н.Н. Цвет в живописи. — М.: Искусство, 1965

15. Воронов Н.В. Очерки истории отечественного дизайна. Ч. 1: Этапы развития мирового дизайна. — М.: МГХПУ им. С.Г. Строганова, 1997. — 101 с.

16. Воронов Н.В. Очерки истории отечественного дизайна. Ч. 2:

17. Генисаретский О.И. Эстетические концепции современного дизайна. — М.: Изобразительное искусство, 1988.

18. Гете И.В. К учению о цвете (хроматика): Избранные сочинения по естествознанию. — М., 1957.

19. Гуманитарно-художественные проблемы образа жизни и предметной среды. — М.: ВНИИТЭ, 1989. — 144 с.

20. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 2: Северное Возрождение; страны Западной Европы XVII и XVIII вв. — М.: Искусство, 1989. — 318 с.

21. Ефремов А.В. Цвет в архитектуре и градостроительстве. — М.: Искусство, 1981.

22. Жадова Л. Заметки об итальянском дизайне // Техническая эстети ка. — 1966. — №2, №4.

23. Жадова Л. О японском дизайне и его создателях // Техническая эстетика — 1968. — №4, №6.

24. Жадова Л. Художественно-конструкторская фирма Р. Лоуи в Пари же // Техническая эстетика. — 1965. — №9.

25. Завадская Е.В. Эстетические проблемы живописи С. 381.

26. Земпер Г. Практическая эстетика. — М.: Искусство, 1970. — 219 с.

27. Итен Иоханнесс. Искусство цвета. — М.: Изд. Аронов, 2001.

28. Кабо В.Р. Синкретизм первобытного искусства: Ранние формы искусства. — М., 1972. С. 293.

29. Кальнинг А.К. Акварелная живопись. — М.: Искусство, 1968.

30. Канасаар М. Мода XX века в красках. Siluett, 1972. №1.

31. Кандинский В.В. О духовном в искусстве. — М. 1911. С. 59. Ю. Gericke L,

32. Кантор К.М. Красота и польза. Социологические вопросы матери ально-художественной культуры. — М.: Искусство, 1967. — 280 с.

33. Кантор К.М. Правда о дизайне. — М.: АН ИР, 1996. — 286 с.

34. КесД. Стили мебели: Пер. с венг. — Будапешт: Изд-во Академии наук Венгрии, 1981. — 272 с.

35. Крамской об искусстве. — М., 1960. С. 60.

36. Леонардо да Винчи. Книга о живописи. — М., 1935. Фрагм. 236 (95).

37. Мазаев А.И. Концепция «производственного искусства» 20-х гг. — М.: Наука, 1975. — 270 с.

38. Мастера искусства об искусстве. — М., 1967. Т. 4. С. 48.

39. Матисс А. Сборник статей о творчестве. — М., 1958. С. 42. 43.

40. Матисс А. Сборник статей о творчестве. С. 20.

41. Михайлов С, М., Кулеева Л.М. Основы дизайна. — М.: «Союз дизайнеров», 2002. — 240 с.

42. Моррис У. Искусство и жизнь. — М.: Искусство, 1973. — 511 с.

43. Нельсон Дж. Проблемы дизайна. — М.: Искусство, 1971. — 207 с.

44. Нешумов Б.В., Щедрин Е.Д., Минервин Г.Б. и др. Художественноепроектирование. — М.: Просвещение, 1979. — 17

45. Николаева Н.С. Япония — Европа. Диалог в искусстве. Середина XVI — начало XX века. — М: Изобразительное искусство, 1996. — 400 с.

46. Петров-Водкин К.С. Хлыновск. Пространство Евклида. Самаркандия. С. 273.

47. Подготовка дизайнеров за рубежом. — М.: ВНИИТЭ, 1986. — 109 с. (Труды ВНИИТЭ. Сер. Техническая эстетика; Вып. 50).

48. РёскинДж. Лекции об искусстве. — М.: Изд. Маг. «Книжное дело», 1900. — 102 с.

49. Розенблюм Е.А. Художник в дизайне. — М.: Искусство, 1974.

50. Розенталь Р., Ратцка X. История прикладного искусства Нового времени. Пер. с англ. — М.: Искусство, 1971. — 250 с.

51. Русский дизайн. Производственное искусство. Гл. 3 и 4. — М.: МГХПУ им. С.Г. Строганова, 1998. — 145 с,

52. Сарабьянов Д.В. История русского искусства конца XIX — начала XX века. — М.: Изд-во МГУ, 1993. — 320 с.

53. Свет в живописи М., 1913. С. 21.

54. Сезанн П. Переписка. Воспоминания современников. — М., 1972. С. 215.

55. Секачёва А.В. Чуйкина А.М. Пименова Л.Г. Рисунок и живопись

56. Серов Н.В. Античный хроматизм. — С-пб.: ЛИСС, 1995.

Статьи и периодика

57. Суздалев П.К. Основы понимания живописи. — М.: Искусство, 1975.

58. Тернер В.У. Символ и ритуал. С. 96.

59. Хан-Магомедов С.О. Пионеры советского дизайна. — М.: Галарт, 1995. — 424 с,

60. Холмянский Л.М., Щипаное А.С. Дизайн: Книга для учащихся. — М.: Просвещение, 1985. — 240 с.

61. Шестаков В.П. Гармония как эстетическая категория. — М.: Наука,

62. Шестаков В.П. Эстетические категории. — М.: Искусство, 1983. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. — М.:

63. Щегаль Г.М. Колорит в живописи. — М.: Искусство, 1975.

64. Энгр об искусстве. — М., 1962. С. 131.

Размещено на